Cours de Musique à Charleroi Categories
0 Tout ce qu'il faut savoir sur les cours de chant ...
Il y a plein de bonnes raisons de prendre des leçons de chant Vous avez certainement dû constater vous-même que le chant est une activité qui est très en vogue, on en entend beaucoup parler dans l’ensemble des médias. Et on peut sans exagérer affirmer que le fait que les grandes chaînes de télévision françaises et internationales aient repris le principe du radio crochet n’est pas étranger à cet engouement pour ce que certains appellent l’art vocal. Elles en ont fait des émissions très regardées qui font rêver les téléspectateurs. Certains se disent même, pourquoi pas moi ? D’autres réalisent à quel point c’est une activité agréable et ils décident d’en faire un hobby. Quand on parle de cours de chant, il faut donc bien réaliser que chaque élève va se fixer ses propres objectifs. Il y a les débutants qui veulent principalement s’amuser, certains hésitent même à se lancer car ils ont l’impression qu’ils chanteront toujours faux… D’autres ont déjà une technique vocale correcte et veulent aborder un nouveau répertoire avec l’aide d’un professionnel… Il y a aussi les chanteurs confirmés qui recherchent un coach vocal pour pousser toujours plus loin leur voix et leur technique ou pour mettre toutes les chances de leur côté pour réussir une audition importante de jazz par exemple. Quels que soient votre profil et vos goûts en matière de musique, le cours de chant est une activité à consommer sans modération ! Les bienfaits du chant Ce n’est pas une légende, apprendre à chanter est bon pour la santé. Que vous soyez passionné de jazz, de chanson française ou de flamenco, c’est un peu comme si vous faisiez en même temps du sport et de la méditation. Vous avez du mal à croire que le travail vocal possède de telles vertus ? Voici comment les cours de chant peuvent vous apporter bien-être et sérénité. Un travail excellent pour le corps Ce n’est pas un hasard si l’on dit que les cours de chant musclent tout en douceur. Si vous faites partie des gens qui se plaignent souvent d’avoir des tensions, voire des douleurs dans le dos, vous allez être heureux d’apprendre que l’une des bases du chant consiste à adopter une bonne posture. Il faut être bien campé sur ses deux pieds et essayer d’obtenir un bon alignement de la colonne vertébrale tout en ouvrant la poitrine et en relâchant ses épaules pour libérer sa voix. Au fur et à mesure des cours, un élève débutant va affiner cette posture de chant ce qui va faire travailler différents groupes musculaires et participer au renforcement du dos. Pas de lourdes charges, pas d’exercices répétitifs, pas de traumatismes… Pourtant, tous les pratiquants pourront vous confirmer que la dimension physique est indissociable des cours de chant. En effet, l’instrument c’est vous et pour produire des sons agréables à écouter et suffisamment puissants, de nombreuses parties du corps sont mobilisées. Nous venons de parler ci-dessus des avantages pour le dos, mais ce n’est pas tout. Les abdominaux sont également très sollicités pour gérer l’efficacité de la respiration abdominale, ils vont sans cesse se contracter et se détendre pour imprimer le rythme, effet raffermissant garanti ! Et puis bien sûr, il y a tous les muscles du visage puisqu’il faut particulièrement soigner son articulation quand on pousse la chansonnette, on parle même de posture vocale. Cela participe à limiter l’apparition des rides et à entretenir la souplesse de la peau. Le développement du souffle Avec la grande mode du yoga, nous savons tous que la maîtrise de la respiration profonde a des effets extrêmement bénéfiques sur le corps. Cela tombe bien, c’est exactement le même principe pour le chant qui repose évidemment sur le souffle. Petit rappel… Les cordes vocales ne sont pas des haut-parleurs, elles servent à émettre des vibrations sous l’effet de l’air que nous expirons. Ces vibrations sont ensuite amplifiées par ce que l’on appelle les résonateurs. Il s’agit des fosses nasales, du pharynx et de la bouche, qui ont le même effet que la caisse d’une guitare sans laquelle la musique produite par les cordes resterait inaudible. Chanter, c’est donc respirer. A chaque fois que vous allez en cours, vous allez oxygéner votre corps et améliorer votre capacité pulmonaire. L’une des clés d’une bonne respiration, c’est la souplesse du diaphragme, ce muscle qui se trouve sous les poumons et qui conditionne le volume d’air inspiré et expiré. Votre professeur va vous expliquer comment prendre conscience de son utilité et en faire votre allié. Une fois cette étape assimilée, vous pourrez alors vous concentrer durant les cours sur la technique vocale. Un effet relaxant et dynamisant Les cordes vocales sont deux petits muscles situés dans le larynx dont la longueur varie de 20 à 25 mm. Il ne vous étonnera pas de lire qu’elles peuvent être plus ou moins tendues en fonction de notre état émotionnel, on sait bien que la voix trahit nos états nerveux. En les faisant travailler régulièrement durant les cours, on va entretenir leur souplesse et réduire les tensions ce qui va directement améliorer notre réserve d’énergie. Vers l’épanouissement personnel La gestion des émotions est au cœur de notre vie et participe au développement personnel et à l’épanouissement de tout individu. Tout ce qui peut permettre de mieux gérer cet aspect est très positif et la musique, le chant en particulier, s’inscrit dans cette voie. Les cours de musique constituent en effet une façon efficace d’exprimer ses émotions, de se libérer aussi bien des tensions physiques que psychologiques. Il est très intéressant de constater que la plupart des pratiquants se sentent mieux dans leur peau après quelques semaines de cours de chant personnalisés, certains vont même jusqu’à dire que le chant les a rendus plus heureux et les a amenés à mieux profiter de la vie. Le chant est également particulièrement bénéfique pour les personnes qui sont très timides et qui souffrent d’un gros déficit de confiance en elle. En réussissant à poser leur voix, elles vont tout simplement se sentir plus fortes dans leur communication en général et plus à l’aise dans leur rapport à l’autre. Est-ce que tout le monde est capable de justesse ? Voilà une question que se posent beaucoup de gens qui aimeraient prendre des cours de chant, mais qui ont peur de l’échec, voire du ridicule. Et bien rassurez-vous, la voix est un instrument qui se travaille et même ceux qui chantent complètement faux peuvent, en s’exerçant régulièrement, apprendre à chanter juste et devenir de bons chanteurs. On confond souvent la justesse du chant et le timbre de la voix, qui sont pourtant deux concepts différents. Pour faire simple, quelqu’un peut très bien maîtriser parfaitement une chanson, mais vous n’apprécierez pas du tout sa voix. Le timbre dépend des caractéristiques morphologiques de chacun de nous, on peut le faire évoluer un petit peu, mais pas le changer complètement ou alors c’est que vous êtes un imitateur très doué. Pour ce qui est de la technique vocale, tout est question de qualité des cours et de régularité, si vous suivez les conseils de votre professeur et que vous vous exercez régulièrement entre les cours, il n’y a pas de raison pour que vous n’y arriviez pas. Faut-il apprendre le solfège ? C’est l’autre grande question, avec les tarifs bien sûr, à laquelle doivent répondre les profs de chant. Et il est finalement important de la poser à son futur professeur de musique afin de se mettre d’accord sur la teneur des cours. Bonne nouvelle pour les personnes qui ont juste pour ambition de reprendre des tubes de jazz ou de rock, vous pouvez tout à fait sauter l’étape solfège et apprendre à travailler à l’oreille dès les premiers cours. C’est ce qui rend le chant plus accessible que beaucoup d’autres instruments de musique, le piano par exemple. Par contre si vous rêvez de grands airs d’opéra ou de faire du chant lyrique, vous devrez inclure le solfège dans vos cours, car il va falloir être capable de déchiffrer les partitions de vos œuvres préférées pour en comprendre les subtilités. Idem si vous envisagez d’écrire des morceaux de jazz que chanterez en vous accompagnant au piano. Optez pour des cours particuliers Quand vous décidez d’apprendre quelque chose, vous aimez mettre toutes les chances de votre côté pour atteindre les objectifs que vous vous fixez ? Alors il n’y a aucune hésitation à avoir pour vos cours, faites appel à un professeur particulier pour entreprendre un travail musical de qualité. Certes, il existe de plus en plus de méthodes accessibles en ligne ou à télécharger sur votre smartphone qui permettent d’avoir un cadre musical pour s’exercer. Le risque c’est que vous pourriez prendre de mauvaises habitudes ou vous décourager par manque de soutien. Rien ne peut remplacer l’expérience d’un professionnel de l’enseignement qui saura adapter sa pédagogie vocale à chaque élève. Prenez le temps de choisir son prof de chant avec lequel vous pensez que vous serez en confiance. Pour cela, n’hésitez pas à avoir une longue discussion avec les différents interlocuteurs que vous aurez trouvés afin de voir avec qui le courant va le mieux passer. Il vaut mieux perdre un peu de temps à contacter une école ou faire une sélection plutôt que de débuter dans l’urgence avec le premier venu et de se retrouver dans une situation inconfortable avec un prof que vous n’appréciez pas. Comment trouver un prof de chant ? Vous pouvez vous tourner vers une école de musique pour des cours de chant individuels. Pour ce qui est des tarifs, ils varient énormément, renseignez-vous directement. Soyez vigilant avec les petites annonces dans la presse locale ou sur internet: certains n’hésitent pas à enjoliver leur parcours musical pour séduire les élèves. Et puis il existe des structures de cours de musique qui constituent une bonne alternative : Ils vous garantissent le sérieux des profs avec des tarifs généralement attractifs. Ceux-ci sont évalués par des recruteurs et par les élèves et ont donc tout intérêt à fournir des cours de chant de grande qualité.
0 Cours de chant personnalisé : quels avantages ? ...
Gros plan sur les avantages des leçons de chant personnalisées Si vous souhaitez travailler votre voix chantée à votre propre rythme, alors le cours de chant individuel est bien ce qu’il vous faut. Les leçons vocales personnalisées constituent en fait le meilleur moyen de vous aider à développer tout le potentiel de votre voix, parce que toute l’attention du professeur de chant est centrée sur vous. Cours de chant personnalisé en école de musique L'avantage de travailler au sein d'une école de musique est de permettre à l’étudiant de travailler sa voix à un rythme régulier ou intensif, avec un accompagnement au piano ou à la guitare. L’étudiant, enfant ou adulte, bénéficie en outre de toute l’infrastructure et des instruments de musique mis à disposition par l’école à ses élèves afin de leur permettre d’étudier dans les meilleures conditions. Parmi ces indispensables : par exemple, le piano, s’il n’en possède pas un chez lui ; ou bien encore le studio d’enregistrement. Formation vocale individuelle : pour qui ? Les cours personnalisés s’adressent aussi bien aux grands débutants, souhaitant apprendre cette discipline pour le plaisir ou pour en faire leur métier, qu’aux chanteurs confirmés désireux de se perfectionner. En fonction de ses compétences et de ses domaines de spécialisation, le maestro peut aider l’élève à apprivoiser sa voix chantée, mais aussi à venir à bout de ses problèmes vocaux (aphonie, manque de puissance, voix rauque ou fluette…). Pour ce qui est de l’acquisition de la justesse vocale, elle implique pour l’apprenant de s’investir, entre autres, dans : L’apprentissage (ou la correction) de la technique vocale : effets, nuances et puissance, vocalises, typologie de la voix. Le travail du répertoire (chant lyrique, variétés, jazz, rock, r’n’b…), le plus souvent réalisé avec un accompagnement de l’élève au piano. Une bonne technique de respiration afin de gérer efficacement le stress et l’angoisse. La gestion posturale et gestuelle… Les avantages des leçons personnalisées Parce qu’il s’adapte à votre cas, à vos besoins et à la nature de votre projet artistique, le cours individuel est à même de vous faire progresser rapidement dans toutes les disciplines musicales que vous aurez choisies. Pour ce qui est de la durée de chaque séance et de la fréquence des cours, là aussi vous aurez un avantage certain, car elles peuvent s’adapter à vos besoins et à votre emploi du temps. N’hésitez pas à en discuter avec votre coach vocal. Sachez toutefois qu’en fonction du niveau de l’élève, il existe une norme à respecter en matière de durée : Débutant : 30 minutes minimum et 60 minutes maximum à faire des exercices d’échauffement, des vocalises, un travail de répertoire… Expérimenté : 60 minutes minimum. Concernant la fréquence, pour un élève débutant, la norme est de 1 séance de 60 minutes, ou bien de 2 séances de 30 à 45 minutes, par semaine. L’objectif étant de laisser le temps à l’apprenant d’effectuer un travail personnel entre chaque cours. Et qu’en est-il de la formation collective ? Tous ces avantages dont bénéficie le cours de chant « personnalisé » n’occultent nullement ceux présentés par celui dit « collectif ». En effet, la formation collective a l’avantage d’apprendre à l’élève à chanter et à travailler sa justesse émotionnelle sous le regard des autres. Un bon moyen, pour tout futur chanteur, de s’entraîner à gérer stress et angoisses avant une montée sur scène. Par ailleurs, la plupart des écoles de musique organisent des stages de chant, lors desquels on peut chanter et travailler sa voix avec plus d’intensité et en toute convivialité, que ce soit pendant deux jours ou bien une semaine. Les tarifs de tels stages étant très variables. Toutes ces formes de formations collectives en voix chantée permettent à chaque apprenant, via les échanges qui s’y déroulent, de mieux connaître l’impact de sa voix sur les autres, et de découvrir d’autres styles musicaux, d’autres expériences. Bref, autant de tremplins pour progresser. Prochaine étape… Quel que soit votre niveau en chant, l’oreille critique d’un enseignant particulier restera toujours indispensable pour vous assurer la meilleure évolution artistique possible.
0 Prendre des cours de chant quand on chante faux ...
Des leçons de chant pour apprendre la justesse Les radio-crochets des années 60 ont laissé place aux concours de chant télévisés qui connaissent un franc succès depuis une dizaine d’années et qui ont remis la pratique du chant sur le devant de la scène. Cela a redonné à énormément de gens l’envie de fredonner et les demandes de cours de piano se sont multipliées. Il faut dire que c’est une activité naturelle qui repose autant sur une dimension physique que mentale. C’est pourquoi on s’accorde à dire que le chant est excellent pour le moral et pour la santé. Alors, pourquoi se priver ? Vous ne pouvez vous empêcher de fredonner dès que vous entendez vos morceaux favoris à la radio et il vous arrive même de pousser la chansonnette à tue-tête lorsque vous savez que personne ne vous verra ou ne vous entendra ? Mais peut-être est-ce que comme beaucoup de gens vous dîtes toujours « je chante particulièrement faux » et vous pensez même que c’est irréversible. Nous allons tenter de démystifier le sujet du chant et de vous expliquer que tout individu en est capable, à condition de se mettre dans les bonnes dispositions et de pratiquer régulièrement. Et le mieux pour cela c’est de prendre des cours avec un professeur de chant. Comment fonctionne votre voix ? On entend souvent dire que c’est un instrument comme un autre et qu’elle se travaille. Mais comment parvenons-nous à la maîtriser pour émettre une série de sons harmonieux ? Qu’il s’agisse de parler ou de chanter, le souffle est à l’origine de tout et le diaphragme est par conséquent fortement impliqué dans le processus global. Il s’agit en fait d’une membrane qui sépare les poumons, nos réserves d’air, des organes digestifs notamment. Plus le diaphragme est souple, apte à descendre pour optimiser le volume des poumons et capable de remonter haut pour expirer un maximum d’air, plus le chanteur va bénéficier de puissance. Le flux d’air qui traverse notre larynx se charge alors de faire vibrer les fameuses cordes vocales, qui sont au nombre de deux et qui se tendent instinctivement lorsque l’on souhaite émettre des sons ou se relâchent lorsque l’on veut juste expirer. Mais les cordes vocales seules ne serviraient à rien sans ce que l’on pourrait comparer à une caisse de résonance, à elles seules elles ne produisent pas de sons audibles. Les vibrations des cordes vocales sont donc amplifiées par les résonateurs que sont le pharynx, la bouche et les fosses nasales. Enfin pour moduler les sons que l’on va émettre et prononcer un mot ou produire la note voulue, il faut articuler. Et pour cela, nous avons recours à notre mâchoire, à nos lèvres ainsi qu’à notre langue. Des muscles du ventre à ceux du cou en passant par ceux du dos ou du visage, il est important de savoir qu’un nombre important de zones du corps sont sollicitées. On comprend alors bien mieux pourquoi les spécialistes ont l’habitude de dire que la dimension physique est omniprésente dans cette activité. Chanter faux, qu’est-ce que cela signifie ? Comme une gamelle, comme une casserole, comme une seringue, comme une brêle, comme une guimbarde, comme un pied… Et cette liste d’expressions pourrait encore s’allonger. Mais pourquoi existe-t-il autant d’expressions pour moquer quelqu’un qui chante faux ? Et puis savez-vous vraiment ce que cela signifie ? La vérité c’est que beaucoup de gens n’ont jamais appris à utiliser leur voix et qu’ils n’ont pas non plus suivi un apprentissage pour savoir écouter. Avoir une ouïe aiguisée, cela se travaille. Et pourtant, nous savons presque tous chantonner, siffloter un petit air et reprendre un refrain. Une note se définit par une fréquence vibratoire, c’est de la physique et il existe des chiffres pour exprimer ce qu’est un La ou un Mi. Mais sachez que l’important pour interpréter un chant correctement, c’est de respecter les différences entre les fréquences vibratoires des différentes notes et le rythme auquel elles doivent s’enchaîner. Les clés d’une belle voix On devrait plutôt parler de voix efficace ou épanouie. En effet, la notion de beauté est parfaitement subjective. Nul ne peut prétendre sérieusement que Luciano Pavarotti chante mal, par contre il y a des gens qui n’aiment pas sa voix et qui pourront dire sans réfléchir « qu’il n’a pas une belle voix ». Ceci étant dit, voyons les points essentiels pour maîtriser sa voix dans l’optique de chanter juste : La respiration : nous en parlions en introduction de cet article, car c’est vraiment la base de tout. Tout le monde sait respirer, mais mettre cette opération aussi naturelle qu’indispensable au service du chant est bien différent. Prendre conscience du mouvement de son diaphragme pour éliminer les tensions et prendre le contrôle de sa respiration est une étape essentielle. Le rythme : que cela soit pour jouer de la guitare, du piano ou chanter, la pratique musicale implique de savoir suivre un rythme. Pas de panique, cela s’apprend à force de persévérance. La diction : imaginez que vous devez vous exprimer à voix haute devant une cinquantaine de personnes. Que vous ayez un micro ou pas, il est primordial de bien articuler pour captiver son auditoire. C’est exactement pareil quand on chante, il faut soigner sa prononciation. L’écoute : non ce n’est pas une plaisanterie, pour développer ses aptitudes et être capable de corriger un problème de placement, il est primordial d’effectuer un travail spécifique pour développer le sens de l’écoute. Cours collectifs ou cours particuliers ? C’est une question à laquelle on ne peut pas répondre pour vous. C’est en effet à chacun de réfléchir à la solution qui lui conviendra le mieux pour débuter le chant en fonction notamment de son tempérament. Suivre une formation au Conservatoire Vous vivez dans une ville où il y a un conservatoire ? Renseignez-vous pour savoir s’il propose des leçons de chant pour les adultes débutants, tous ne le font pas. L’avantage des leçons collectives, c’est que l’on va pouvoir rencontrer des gens autour d’une passion commune et partager éventuellement ses doutes lorsque l’on a l’impression de stagner en ce qui concerne la technique. L’émulation du travail en groupe est pour certaines personnes une bonne façon de progresser. Mais n’oubliez pas que la plupart du temps, le Conservatoire vous formera à chanter en chorale, ce n’est donc pas la bonne option si vous désirez reprendre le répertoire de votre artiste préféré. Les méthodes pour débuter seul Vous avez certainement déjà entendu parler des nombreuses méthodes de chant qui fleurissent sur le web. Il y en a qui sont valables et s’appuient sur l’expérience de vrais professionnels du chant pour mettre en place un programme que vous devrez tenter de suivre le plus assidûment possible, et d’autres qui sont un peu fantaisistes et vous promettent de chanter juste en quelques séances. Si vous n’avez pas le choix parce que vous êtes tout le temps en déplacement ou que votre emploi du temps ne vous permet pas de prendre des leçons régulièrement, vous pouvez envisager de vous tourner vers une méthode. Le conseil que l’on peut vous donner, c’est alors de vous filmer pour ensuite analyser votre posture et vos performances. Mais n’oubliez pas que l’apprentissage du chant est loin de se limiter à reproduire des sons du mieux que l’on peut. Il implique des techniques particulières qui ne sont pas évidentes à reproduire et rien ne peut remplacer l’oeil et l’oreille d’un professionnel qui vous fera gagner beaucoup de temps. Cela vous évitera également de prendre de mauvaises habitudes ou de persévérer dans une mauvaise direction. Prendre un professeur de musique Si vous êtes d’un naturel plutôt timide et que la simple idée de devoir chanter devant d’autres personnes vous inquiète, il est certainement préférable d’opter pour des cours particulierse avec un professeur qui va prendre soin de vous mettre dans les meilleures conditions pour que vous libériez l’artiste qui sommeille en vous. De plus, vous bénéficierez d’une attention totale de la part du prof et d’une pédagogie sur mesure avec des exercices adaptés à votre niveau, il y a donc toutes les chances que vous progressiez à un bon rythme et que vous gagniez rapidement . Il est primordial de prendre le temps pour choisir un bon prof. L’important c’est que la communication passe bien et que vous vous sentiez à l’aise pour discuter de votre motivation et de vos objectifs. Le prof doit se mettre au service de l’élève et s’adapter à sa personnalité, c’est l’une des clés de la réussite. Faut-il apprendre le solfège ? Tout dépend de votre style favori. Vous adorez la chanson française et vous avez envie de reprendre des standards ? Vous êtes dingue de rock and roll et vous voulez aborder le répertoire des Beatles ou d’Oasis ? Vous êtes fan de Rihanna ou de Beyoncé ? Ces styles de musique ne requièrent pas la connaissance du solfège, vous allez pouvoir les assimiler à l’oreille avec l’aide de votre prof. Si par contre vous aimez les répertoires classiques, vous allez avoir besoin de savoir déchiffrer les partitions. Parlez-en à votre prof qui pourra intégrer dans vos leçons une partie dédiée à la lecture des Ré, des Sol et des temps.
Des cours de guitare pour tous Lorsque l’on parle de leçons de guitare, la première image qui nous vient à l’esprit est généralement celle d’un enfant apprenant ses premiers accords, supervisé par son professeur particulier. Or, les leçons de guitare, comme celles de tout autre instrument de musique, ne sont pas exclusivement réservées aux plus petits. Ados, étudiants, adultes, retraités, il n’y a pas d’âge pour apprendre, bien au contraire, chaque âge possède ses avantages. Peu importe que l’on soit élève à 10 ans, 30 ans ou 60 ans, l’important est de prendre du plaisir à jouer et de rester motiver pour bien progresser. Des cours de guitare pour enfants L’étape de l’initiation Les cours de guitare ainsi que les cours de piano sont les plus courants chez les enfants. À partir de 6 ans, un enfant est généralement prêt à prendre ses premières leçons. Cependant, beaucoup commencent entre 8 ans et 12 ans. Cela dépend de son degré de maturité, s’il a suivi au préalable des cours d’éveil musical, mais surtout de sa volonté. Si votre enfin n’est pas motivé, inutile de le forcer, car vous n’obtiendrez que de piètres résultats. Dans ce cas, mieux vaut attendre qu’il grandisse un peu et commencer par à l’initier à la musique progressivement en lui faisant écouter différents styles musicaux, en acquérant des instruments de type jouet ou en l’emmenant dans des concerts pour enfant. Les différentes méthodes d’enseignement Lorsque l’enfant est prêt à prendre des cours, plusieurs possibilités se présentent : le conservatoire, les écoles de musique privées et les cours particuliers. Chacune de ces trois solutions a ses atouts. Au Conservatoire, votre enfant bénéficiera d’un enseignement théorique et pratique complet, alternant leçons de solfège et cours pratiques. Il recevra un enseignement traditionnel et sera tenu de faire preuve de rigueur. En revanche, les enfants ne sont pas tous prêts pour ce type d’enseignement. Dans les écoles privées, cela dépendra du fonctionnement de l’école. Les cours peuvent être collectifs et varier selon les établissements. Il vous faudra également prendre connaissance du planning et des tarifs qui peuvent être plus ou moins onéreux. N’hésitez pas à vous renseigner au préalable auprès des élèves prenant déjà des cours ou à consulter les avis et témoignages, pour vous aiguiller dans votre choix. Le cours particulier est une solution adoptée par de nombreux parents, surtout pour de jeunes élèves. La flexibilité en termes de méthode d’apprentissage et d’horaires sont des atouts majeurs de ce type de formation. En prenant des cours particuliers dans nos écoles, vous êtes certains de trouver des leçons selon vos disponibilités et avec des professionnels compétents et surtout à l’aise avec de jeunes enfants. À quelle fréquence donner des cours à mon enfant ? Pour les petits apprentis guitaristes, il est important d’instaurer un rythme régulier, voire même adopter une certaine routine. Pour se construire, ils ont avant tout besoin de stabilité. Pour que la pratique de la guitare soit régulière et qu’ils en prennent l’habitude, de la même manière que l’école ou comme une activité faisant partie de leur vie, il faut que les leçons soient régulières également. Définissez le créneau horaire qui vous arrange et qui n’est pas trop contraignant pour votre petit (évitez l’heure du goûter, des devoirs ou des dessins animés !). Commencer avec une leçon par semaine, cela sera amplement suffisant. En fonction de ses capacités d’adaptation, les leçons peuvent durer une demi-heure ou bien une heure. Néanmoins, au début, mieux vaut y aller progressivement par des sessions courtes, mais efficaces pour éviter de le lasser. Bien sûr, en grandissant et selon les progrès qu’il fera, vous pourrez ajuster la fréquence des cours à 2 par semaine, ou bien à un seul par semaine d’une durée plus longue. Quoi qu’il en soit, n’hésitez pas à échanger avec l’instructeur, qui, de par son expérience sera apte à vous conseiller sur la fréquence des cours, leur durée et le temps que doit consacrer son élève à ses répétitions en dehors des leçons. Prendre des cours à l’âge adulte À l’âge adulte, il n’est pas rare qu’une fois bien installé dans sa vie avec appartement et travail, de vieux rêves d’adolescents resurgissent, comme celui de devenir un guitariste rock de talent et de devenir un véritable dieu des solos ! Rien de plus naturel. Il n’y a pas de moment idéal pour apprendre. Le meilleur moment est celui que vous avez choisi. Les leçons pour adultes sont généralement plus accessibles par le biais de cours particuliers qui peuvent s’adapter à toutes vos disponibilités, mais également à vos attentes. Vous souhaitez jouer plutôt du classique ou bien du jazz, du blues ou encore du rock’n’roll ? Vous trouverez chez nous des professeurs qui s’adapteront à votre niveau et à vos goûts. Quel budget prévoir ? Lorsque vous décidez de prendre des cours, il faut au préalable penser à votre budget. Nous proposons de nombreuses formules de cours adaptées à tous les budgets. Cours collectifs Cours particuliers Cours en ligne Stages & ateliers Acheter sa première guitare L’autre coût à prévoir, en dehors des manuels d’apprentissage est celui de la première guitare. Que vous ayez choisi une électrique, une classique ou une folk, vous trouverez une large gamme de prix. Pour les petits budgets ou pour ceux qui hésitent à investir tout de suite dans un instrument de qualité avant d’en connaître toutes les subtilités, plusieurs solutions. Acheter une guitare d’occasion Pour les premières leçons, vous pouvez commencer par acheter une guitare d’occasion, acoustique ou électrique. On trouve de belles occasions dans certains magasins spécialisés, ou bien directement auprès d’un vendeur particulier. Si vous choisissez cette option, soyez tout de même vigilant à l’état général de la guitare. Il est plus prudent de vous faire accompagner par quelqu’un qui s’y connait ou bien demander conseil à votre professeur afin de vérifier qu’il n’y ait pas de défaut qui pourrait entraver votre jeu. Avant de vous décider pour l’achat, vérifier que le mécanisme de la tête de la guitare est en parfait état. Un mécanisme défectueux fausserait l’accordage de la guitare et vous ne pourrez pas jouer plus de cinq minutes dans être obligé de la réaccorder. Vérifiez ensuite que le manche n’est pas tordu et que les cordes ne touchent pas les frettes. Si les cordes sont abîmées, ce n’est pas très grave, car elles se changent facilement. En revanche, la caisse ne doit pas comporter de fissure ou d’enfoncement, ce qui pourrait altérer le son de la guitare. Acheter une guitare neuve Même si vous ne disposez pas d’un gros budget, vous pouvez vous offrir une guitare neuve et de qualité. Aujourd’hui de nombreuses marques proposent des entrées et des milieux de gamme parfaits pour les débutants et permettant de jouer de nombreux styles comme le jazz, le bues ou le rock. Pour un premier achat, rendez-vous dans un magasin spécialisé où vous pourrez vous faire conseiller par un vendeur. Le mieux est d’en essayer plusieurs, même si vous ne savez pas encore jouer. L’idée est de trouver celle avec laquelle vous vous sentez le plus à l’aide, celle avec laquelle vous pourrez faire de rapide progrès. Acheter sa guitare sur internet Sur internet il vous sera facile de comparer rapidement les prix des différents modèles, et vous trouverez sûrement de très bonnes affaires. En revanche, procéder à l’achat sans l’avoir essayé n’est pas conseillé, et en particulier pour les débutants. Combien de leçons de guitare faut-il à un élève pour progresser ? Il ne suffit pas de prendre quelques leçons pour devenir un bon guitariste. Cela prend du temps et se fait progressivement. Les leçons que vous prendrez avec votre enseignant vous aideront à progresser et à vous corriger si vous faites des erreurs, cependant, il vous faudra faire preuve d’un certain investissement personnel pour obtenir de bons résultats rapidement. Dans les premiers mois de votre apprentissage, vous pouvez en prendre en fonction de vos besoins, une à deux leçons de guitare par semaine, en travaillant les exercices donnés par votre enseignant un peu chaque jour. L’idéal est d’y consacrer au moins 20 minutes par jour. Vous verrez rapidement vos premiers progrès ! Pendant les cours, n’hésitez pas à échanger avec votre professeur, à lui poser des questions, ou à lui signaler lorsque vous rencontrez une difficulté ou que vous avez du mal à intégrer un rythme ou une technique. Il pourra alors vous faire faire des exercices adaptés pour pallier à ce blocage. Éviter également de rester dans votre zone de confort. Ce n’est pas en jouant uniquement les accords avec lesquels vous êtes à l’aide que vous progresserez. Au contraire, travailler ses faiblesses est le meilleur moyen de les combattre et d’acquérir un bon niveau !
0 Nos conseils pour apprendre le chant ...
Quel enseignement pour prendre plaisir à chanter ? Vous faites partie de ces personnes qui ne peuvent s’empêcher de se mettre à pousser la chansonnette dès qu’elles entendent des chansons de leurs artistes favoris ? Mais vous ne vous êtes jamais intéressé à la technique vocale, car vous êtes persuadé de chanter faux ? Quel dommage, c’est une activité particulièrement épanouissante qui mobilise de nombreux groupes musculaires du corps et qui vide la tête. Tous les gens qui prennent des cours de chant vous confirmeront qu’ils en retirent un bien-être physique et moral important. La bonne nouvelle, c’est qu’à de rares exceptions près, chacun de nous est capable de reproduire des notes justes. Peut-être pas comme Marvin Gaye, Luciano Pavarotti ou Michael Jackson mais on ne parle pas ici de devenir un chanteur mythique et de faire carrière dans la chanson, juste de se faire plaisir en pratiquant une activité artistique qui est bonne pour la santé ! Il suffit de trouver un prof de chant pour un cours hebdomadaire et de pratiquer régulièrement chez vous. Ca vaut le coup d’essayer non ? Pourquoi prendre des cours particuliers ? Le chant requiert à la fois concentration et lâcher-prise. Chaque élève doit effectuer un travail initial plus ou moins important basé sur différents exercices pour se libérer de ses inhibitions et pour prendre conscience de sa façon de respirer. Durant une leçon individuelle avec un enseignant expérimenté, vous bénéficierez d’une attention totale et il sera plus facile de vous immerger dans cet univers musical fascinant. Avec un seul élève face à lui, le prof, que l’on appelle aussi parfois coach vocal, est plus à même de corriger immédiatement des petits défauts de la voix et il porte son attention à 100 % sur une seule personne. C’est la meilleure solution pour profiter à fond du temps que l’on peut consacrer chaque semaine à l’apprentissage du chant. Un bon professeur saura aussi créer un climat de confiance pour les personnes timides qui auraient du mal à s’exprimer devant du monde. Posture et souffle, les bases du chant Nous vous le disions en préambule de cet article, il est impossible de passer à côté de la dimension physique du chant. En effet, l’instrument de musique c’est vous, ou plutôt votre voix ce qui revient au même. La bonne position Avant de voir comment bien respirer, il faut commencer par se pencher sur la position du corps, qui conditionne la suite des événements. Effectivement, on voit mal comment adopter des inspirations et des expirations profondes et régulières en étant plié en deux … Dès le premier court, votre prof va insister sur l’importance de se tenir bien droit en étant parfaitement stable pour chanter. A chacun ensuite de faire de petits ajustements pour trouver le parfait équilibre entre détente et tonus. Vous devez mobiliser votre corps tout en évitant de vous raidir. Celles et ceux qui font de la gymnastique, du yoga ou de la natation auront certainement des facilités. L’air c’est l’énergie du chant Sans air dans les poumons, impossible de faire vibrer les cordes vocales. Apprendre à chanter c’est donc aussi apprendre à respirer rapidement en emmagasinant le plus d’air possible. Et pour cela, il va falloir vous familiariser avec votre diaphragme qui gère l’inspiration et l’expiration. Votre prof va vous faire travailler votre respiration abdominale. Une fois sur la bonne voie, il ne vous restera alors plus qu’à apprivoiser le positionnement de la voix et le rythme, vous commencerez ainsi rapidement à entonner vos premiers morceaux et les progrès devraient vous motiver !
0 Comment apprendre le piano efficacement ...
Tout ce que vous devez savoir pour apprendre le piano Que ce soit pour vous ou votre enfant, voici quelques informations pratiques pour connaître la méthode pour apprendre le piano qui vous correspond le mieux. Vous verrez que ces conseils sont d’ailleurs assez similaires. En effet, un adulte et un enfant traverseront les mêmes épreuves et seront soumis aux mêmes interrogations. Bien sûr, chaque solution sera adaptée en fonction de l’âge. Mais l’essentiel restera le même pour tous : trouver un moyen de garder intacte la motivation du premier jour. C’est le secret pour progresser correctement pour pouvoir commencer à s’amuser rapidement. Voici donc comment procéder pour aborder ses leçons de piano dans des conditions optimums. Comment choisir son cours Les chemins pour accéder à la satisfaction sont nombreux, mais sont truffés d’embûches. Vous avez déjà dû remarquer que l’offre est très étendue et qu’il est difficile de faire un choix. Pour vous aider, voici trois grands axes qui vous permettront d’y voir plus clair. Chacun y trouvera un intérêt personnel, qui sera bien sûr différent d’une personne à l’autre. Quand une personne voudra faire du piano sa profession, l’autre préférera simplement savoir comment jouer des extraits connus au piano. La méthode ne sera alors pas la même. Nous allons donc étudier ces trois approches : les leçons collectives, le cours particulier et l’apprentissage du piano sur internet. Elles ont toutes un réel intérêt. L’essentiel, répétons-le, est la motivation qui doit rester présente dans tous les cas. Les leçons collectives Elles sont dispensées par un seul enseignant à un groupe d’élèves. Dans la plupart des cas, il faudra remplir un formulaire lors des périodes d’inscription. Même pour les adultes, certains cours de piano commencent en septembre, et en fonction du succès ou de la notoriété de l’établissement, il faudra s’y prendre quelques mois à l’avance. Si certains conservatoires ne sont accessibles que sur audition, d’autres peuvent proposer des leçons pour adultes débutants, renseignez-vous auprès de votre ville. Les tarifs sont en général très abordables. Le conservatoire ou les écoles nationales ont la réputation d’être strictes et parfois rébarbatives. Mais cela ne veut absolument rien dire ; si le professeur qui vous enseigne le piano exerce son métier avec passion et que sa méthode vous convient, il vous la transmettra avec tout son professionnalisme et son exigence. Les leçons particulières Vous pouvez vous inscrire à n’importe quel moment, ce qui est assez pratique. Les prix sont plus élevés que pour les leçons dispensées en groupe mais le professeur se consacre à un seul élève ce qui souvent est plus efficace dans la mesure où la concentration de l'élève reste continue. L’apprentissage sur internet Certains enseignants proposent leurs services sur la toile. Il faut bien avouer que certains sites sont très bien faits. Il en existe pour beaucoup d’instruments, et plus généralement pour apprendre à jouer de la guitare. Une vidéo en ligne vous permet de vous familiariser avec le solfège et les notes. Une autre pourra vous apprendre à placer vos mains sur le piano et à lire vos partitions tout en jouant. Pour certains cours, un logiciel corrigera vos erreurs et vous pourrez discuter avec un enseignant via les réseaux sociaux ou un logiciel de communication comme Skype par exemple. Néanmoins, il faut savoir que ce genre de cours peuvent mettre à mal votre motivation. Certains reviennent à la charge pour vous rappeler à l’ordre lorsque vous ne vous êtes pas connecté depuis un certain temps. Mais cela reste virtuel ; la fausse excuse est plus facile à trouver lorsque l’on n’a pas la personne en face de soi. L’engagement personnel et financier Le piano est un instrument qui demande énormément d’investissement personnel avant de savoir jouer quelques morceaux parfaitement. Voilà pourquoi la motivation est un facteur clé. Mais le jeu en vaut vraiment la chandelle. Vous gagnerez en maîtrise de vous-même et donc en estime personnelle. La rigueur et la persévérance qu’elle inculque peuvent être profitables dans tout autre domaine. Puis il ne faut pas perdre votre objectif de vue. Se produire devant un public est très gratifiant et ouvre la porte à toute sorte d’émotions positives, que vous ayez à jouer du piano seul ou au sein d’une formation. Quatre à cinq heures par semaine vous feront progresser parfaitement. Il faut donc garder à l’esprit qu’il s’agit d’un engagement personnel considérable, une aventure au cœur du monde de la musique. Le prix de la motivation L’engagement financier diffère en fonction du type d’enseignement que vous aurez choisi. Si internet vous permet d’avoir accès à quelques leçons gratuitement, sachez néanmoins que c’est également le meilleur moyen pour vous disperser et ne pas persévérer. De plus, il faudra que vous puissiez disposer d’un piano ou au moins d’un clavier chez vous. Les organismes de type conservatoire sont abordables, mais les conditions sont strictes : vous ne choisissez ni l’heure, ni le jour. Quant à un enseignement particulier, s’il est un peu plus cher, il demeurera pour la majorité des élèves plus efficace. Adulte ou enfant : le combat sera le même Cet article s’adresse tout autant aux adultes qui souhaitent combler leur temps libre ou aux parents qui souhaitent initier leurs enfants. Le mot d’ordre sera le même pour tous : motivation et bonne humeur. Il faut que cet instant soit un moment de travail et de concentration, certes, mais que vous y trouviez du plaisir et une grande satisfaction. Si la personnalité de l’enseignant est finalement très importante, votre volonté d’apprendre reste primordiale et le solfège vous paraîtra une formalité. Voilà aussi pourquoi des petits cours collectifs sont à privilégier : une émulation peut vite se créer et favoriser ainsi une ambiance détendue.
0 Nos conseils aux adultes qui veulent apprendre le piano ...
L’apprentissage du piano pour les adultes La plupart des gens n’ont pas la chance d’avoir été inscrits par leurs parents, dès leur plus jeune âge, à des cours de piano. Vous non plus, vous n’avez pas eu cette chance, et vous vous êtes toujours dit que vous rattraperiez un jour le temps perdu et que vous apprendriez à jouer de cet instrument à cordes frappées qui vous a toujours fasciné ? Mais entre votre vie familiale et votre activité professionnelle, vous avez laissé filer les années et maintenant vous vous dîtes qu’il est trop tard pour prendre des cours et que de toute façon que vous n’y arriverez jamais ? Tout est question de motivation ! Il n’y a évidemment pas d’âge pour s’asseoir sur un tabouret et poser ses mains sur un superbe clavier alternant touches blanches et noires. Il faut cependant être conscient que cet enseignement requiert une grande implication de la part de l’élève et que comme toujours en matière de musique, il n’y a pas de miracle pour apprendre le piano, la régularité du travail et les heures d’entraînement sont incontournables pour progresser. A moins d’être un génie de la musique comme il en existe quelques-uns dans l’Histoire. Débuter le piano à l’âge adulte On a l’habitude de dire que tous les apprentissages sont plus faciles pour les enfants, car leur cerveau est plus apte que celui de leurs aînés à emmagasiner de nouvelles connaissances de façon rapide. C’est une réalité scientifique qu’il serait vain de nier. Mais est-ce que cela est une bonne raison pour renoncer à tout nouveau projet de cours dès que l’on a dépassé vingt ans ? Certainement pas, et figurez-vous qu’il y a même des avantages à se lancer dans des leçons de musique en tant qu’adulte. En effet, la motivation ne viendra que de la personne concernée, et pas des parents comme c’est parfois le cas pour certains enfants. Cela garantit une motivation plus constante dans la durée et une meilleure attention durant les leçons. Un adulte sera également plus en mesure d’organiser son planning de façon à ménager des temps de pratique réguliers pour faire ses gammes et autres exercices de lecture de partitions. Voilà donc d’excellentes raisons de se lancer dans l’aventure, pourvu que l’on puisse y consacrer du temps et que l’on soit prêt à persévérer, car jouer du piano est loin d’être facile et le découragement peut vite l’emporter sur l’envie. Il ne reste plus qu’à trouver la bonne organisation et le bon prof. Faut-il impérativement passer par le solfège ? C’est une question qui revient souvent chez les personnes qui hésitent à se lancer dans des cours. Et cette question est souvent teintée d’inquiétude, car comme chacun sait, le solfège, qui permet d’aborder la théorie musicale, de lire des partitions et d’écrire de la musique, est une discipline complexe et souvent perçue comme ennuyeuse pour le débutant. Il existe cependant deux écoles. Si l’on interroge à ce sujet un pianiste classique, il répondra forcément que cela est indissociable du cours de piano qui est souvent présenté comme un instrument particulièrement difficile en ce qui concerne le déchiffrage des partitions. Sans ce savoir théorique, le musicien ne peut accéder aux secrets des grandes œuvres de Mozart, Tchaikovsky, Beethoven, Chopin ou Bach, qui sont autant de merveilles pour l’amateur de musique classique. Mais certains n’envisagent que d’apprendre leurs airs de jazz ou de rock favoris, et il faut reconnaître qu’il est possible d’y parvenir sans maîtriser la lecture de notes. Le musicien doit alors développer une oreille redoutable qui va lui permettre d’analyser à l’écoute, de reproduire et de créer. Bien entendu, cela ne concerne qu’une minorité de pianistes, et la plupart des profs refuseront de se lancer dans cette voie. Par contre, nombre d’entre eux optent désormais pour un enseignement mixte avec dès le début avec beaucoup de clavier pour apporter un aspect ludique et concret qui entretient la motivation de l’élève. Quelle méthode pour apprendre à jouer ? Comme pour tous les instruments, le musicien débutant a diverses options qui s’offrent à lui. Plusieurs paramètres vont entrer dans cette réflexion, son tempérament bien sûr, mais aussi ses ambitions et ses possibilités en matière d’organisation. Apprendre seul Il est très rare d’entendre des pianistes expliquer qu’ils sont de véritables autodidactes. Il existe cependant différentes méthodes d’apprentissage du piano dont Internet a favorisé l’essor et la diffusion. Vous pouvez bien sûr tenter le coup, tout ce que vous risquez c’est de vous dégoûter du piano et de remiser votre rêve aux oubliettes. La gestuelle étant si délicate à appréhender, il y a peu de chances que vous parveniez à devenir un bon pianiste sans jamais bénéficier de l’expertise d’un prof qui saura vous remettre sur le droit chemin et vous éviter de développer des mauvaises habitudes. Les cours collectifs Même si vous avez la chance d’avoir un conservatoire dans votre ville, sachez que la plupart organisent uniquement pour les débutants des cours de piano pour enfant. Il se peut par contre que vous trouviez une association ou un établissement privé qui propose un enseignement pour adultes. Il est difficile de juger de la pertinence de cette solution tant cela peut varier d’un cas à l’autre. Si vous avez la chance de faire partie d’un groupe relativement homogène dans lequel les participants ont des rythmes de progression assez proches et d’apprécier la méthode d’enseignement, l’émulation de groupe peut avoir un impact très positif sur votre progression. C’est aussi l’occasion de nouer des amitiés avec des personnes qui partagent une même passion. Le professeur de piano Faire appel à un prof de piano pour des cours reste le moyen le plus sûr d’avancer sur le chemin qui vous mènera à une bonne maîtrise du clavier. En particulier lors des premières années qui revêtent une importance toute particulière, puisqu’elles doivent vous fournir des bases solides tant au niveau de la compréhension des partitions que de la position du corps et des mains. Beaucoup de pianistes vous expliqueront aussi que sans le support technique et le réconfort moral apportés par un prof de piano avec lequel ils formaient une équipe, ils auraient certainement abandonné. L’aspect humain est très important dans la relation prof / élève, elle constitue même l’une des clés de la réussite. Il est donc primordial de prendre le temps de bien choisir votre futur prof de piano et de lui exposer le plus clairement possible vos motivations et vos envies. Les principales difficultés du piano Hormis le solfège que nous avons déjà évoqué plus haut et qui représente un frein pour de nombreux pratiquants, le piano réserve d’autres challenges à celles et ceux qui rêvent de l’apprivoiser. Mais quelle fierté et quel plaisir lorsque vous aurez surmonté les difficultés initiales. Jouer des deux mains Lorsque l’on parle de grands pianistes, on utilise très souvent le terme virtuose qui fait référence à la capacité d’un individu à dépasser des difficultés particulièrement techniques. Jouer du piano requiert une dextérité incroyable et c’est sûrement ce qui lui confère sa place si particulière dans le monde de la musique. Que vous soyez droitier ou gaucher, vous aurez forcément une main avec laquelle vous serez plus habile que l’autre. Les droitiers ressentent souvent leur main gauche comme manquant de vivacité et de force. Ils vont donc dès le début prendre en main ce décalage et travailler pour améliorer les capacités de leur main gauche en répétant inlassablement les mêmes exercices afin d’automatiser une gestuelle. Au début, votre professeur de piano va vous demander de faire travailler chaque main indépendamment l’une de l’autre, jusqu’au jour où vous commencerez à poser vos deux mains en même temps et vous réussirez à dissocier leurs mouvements. Trouver le rythme Vous commencez à vous sentir un peu plus à l’aise et la vue d’une partition ne vous donne plus la migraine ? Le moment est venu d’appréhender la notion de rythme, souvent à l’aide d’un métronome qui donnera la cadence à respecter. Le temps va alors devenir votre unité de mesure de prédilection et vous donner de précieuses indications pour l’enchaînement des notes. Combien de temps faut-il pour jouer du piano ? Comme dans toutes les disciplines sportives ou artistiques, il y a des gens qui sont bien plus doués que d’autres. Certaines périodes de la vie sont également plus propices à mobiliser ses capacités intellectuelles pour apprendre quelque chose de complètement nouveau. Mais en résumé, il n’existe évidemment pas de réponse toute faite à la question : combien de temps pour apprendre le piano, même s’il semble tout à fait légitime de se la poser lorsque l’on hésite à se lancer. Etant donné la mission qui vous attend, peut-être est-il préférable de ne pas se mettre la pression avec des objectifs à court terme. L’important est d’être régulier pour maintenir une certaine dynamique. Votre rythme de progression dépendra en grande partie de votre concentration et du nombre d’heures que vous pourrez y consacrer chaque semaine. Se contenter d’une heure de cours hebdomadaire est a priori une méthode pour apprendre le piano inutile. Il faut que ayez au moins le temps de faire deux séances d’exercice entre deux cours. N’hésitez pas alors à scinder vos séances en deux pour mélanger la méthode de lecture des notes et les gammes afin de ne pas vous fatiguer inutilement.
0 Apprendre le piano facilement, c'est possible ! ...
Comment faciliter l’apprentissage du piano pour les débutants ? Le piano est l’instrument préféré des Européens et nombreux sont ceux qui rêvent d’apprendre à en jouer, sans trop oser se lancer. En effet, le piano apparaît souvent comment un instrument complexe. Pourtant, acquérir les connaissances nécessaires à la pratique de l’instrument est en réalité plus simple qu’il n’y paraît. Apprendre le piano à l’âge adulte, ou lorsque l’on est enfant, cela ne fait pas grande différence, car chaque âge dispose d’atouts : patience et rigueur pour les adultes et vivacité d’esprit pour les enfants. En revanche, aujourd’hui, les méthodes d’enseignement sont nombreuses et d’adaptent aux besoins de chacun pour progresser facilement et rapidement. Prendre des cours particuliers de piano Lorsque l’on débute une nouvelle activité, il est généralement rassurant d’être encadré par un professionnel. Le professeur saura vous guider et vous enseigner étape par étape les bases à acquérir, tout en restant à votre écoute. Grâce aux cours de musique, vous bénéficierez de conseils pertinents, vous éviterez de prendre de mauvaises habitudes et vous gagnerez en confiance en vous. Apprendre à lire et déchiffrer une partition Pour progresser rapidement, il est indispensable de bien connaitre ses notes en clé de sol et en clé de fa. Cela vous permettra de déchiffrer plus facilement les morceaux que vous souhaitez jouer, et donc d’être plus à l’aise une fois au clavier. De bonnes bases en solfège sont indispensables pour être capables de lire des partitions complexes et les interpréter au mieux. Pensez à bien respecter le rythme et les nuances pour rendre votre interprétation vivante et pleine d’émotions. Regarder des tutoriels vidéos Sur internet, de plus en plus de contenus audiovisuels sont postés chaque jour. Ces types de contenus sont une véritable mine d’or pour se former, en particulier lorsque l’on est autodidacte. Et l’univers de la musique ne fait pas exception, vous trouverez de nombreux tutoriels pour travailler la technique, mais aussi pour commencer à jouer au piano, vos partitions préférées. Regarder une vidéo est un bon entrainement, d’autant plus qu’elles sont souvent réalisées avec beaucoup de pédagogie. S’enregistrer et s’écouter jouer S’enregistrer à l’aide d’un magnétophone et s’écouter ensuite est une excellente méthode d’entrainement ayant déjà fait ses preuves de nombreuses fois. Lorsque vous jouez, concentrez-vous uniquement sur votre jeu et ne vous laissez pas déstabiliser si vous commettez des erreurs. Quand vous vous écoutez ensuite, notez tout ce qui vous semble bon et tout ce qu’il faut corriger. Procédez ensuite par étape. Au fur et à mesure vous gommerez vos erreurs et le résultat sera flagrant ! Repérer et travailler vos points faibles L’erreur classique que l’on commet lorsque l’on est un pianiste débutant, c’est la tendance à ne pas sortir de sa zone de confort et de jouer uniquement les styles avec lesquels on se sent le plus à l’aise. Même si cela est plus facile, si vous souhaitez progresser en piano en peu de temps, il va falloir faire face à vos difficultés et les surmonter. Pour cela, commencez par ce qui vous pose le plus de problèmes et travaillez-le petit à petit. N’hésitez pas à jouer très lentement au début et accélérer progressivement jusqu’à atteindre la vitesse normale. Si vous avez du mal avec le rythme, utiliser un métronome est encore le meilleur moyen de travailler précision et régularité.
0 Guitare : ce qu'il faut savoir avant de débuter ...
Ce qu’il faut savoir pour apprendre à jouer de la guitare C’est décidé : dès la rentrée, vous allez vous inscrire pour suivre des cours de guitare. Pour vous conforter dans votre choix, voici un petit aperçu de ce qui vous attend. Que vous ayez reçu une guitare pour votre anniversaire ou que vous cherchiez à satisfaire un rêve d’enfant (ou du moins de jeune adolescent turbulent), l’envie de vous lancer dans cette aventure ne peut être que bénéfique. Vous aurez néanmoins besoin de garder votre motivation intacte durant un temps indéfini, que vous suiviez des cours de guitare sur le web sur le web ou dans une école. Vous devrez développer une capacité de concentration exceptionnelle, ce qui est le cas pour tous les débutants, que ce soit pour le piano ou la batterie. Mais en lisant les quelques conseils qui suivent, vous verrez que tout se déroulera comme prévu et que vos rêves se réaliseront au-delà de vos espérances. Renseignez-vous sur le type d’enseignement Plusieurs formules sont proposées : L’école ou le conservatoire. Les cours particuliers. Les leçons de guitare classique ou électrique sur internet. Si les écoles sont souvent réputées excellentes, elles souffrent aussi souvent d’un manque de flexibilité des horaires. Cependant, rien ne vous empêche de prendre contact avec elles afin de juger par vous-même. Peut-être vous rendrez-vous compte que ces horaires peuvent tout à fait être compatibles avec votre emploi du temps. Le cours particulier, quant à lui, ne présente pas cet inconvénient ; vous pouvez convenir d’une heure avec le professeur, et les cours se passent en général dans une ambiance plus décontractée. L’avantage des vidéos sur internet réside quant à lui dans le prix particulièrement abordable pour des prestations vraiment très correctes. Néanmoins, ils demandent une motivation constante puisque vous n’aurez pas l’enseignant physiquement présent pour vous encourager dans les moments plus difficiles. Quelles difficultés rencontrerez-vous et comment les surmonter Même les plus grands ont rencontré des difficultés. Et s’ils en parlent, ce n’est pas par excès de modestie. Certains ont pris des cours de guitare alors qu’ils étaient enfants et s’en souviennent encore. Cela ne les a pas empêchés d’avoir le niveau qu’ils ont aujourd’hui. Or, il faut savoir une chose : chaque moment difficile représente une marche que vous arriverez à gravir grâce à votre travail. Autant dire que chacun de ces moments représente un progrès, et cela est vrai pour l’apprentissage de n’importe quel instrument. Le solfège Vous reconnaîtrez qu’il est tout de même plus simple de jouer quelques morceaux lorsque l’on sait lire une partition. Il vous faudra donc apprendre à lire la musique grâce à cette méthode ; à reconnaître les tablatures, les accords. Et ce n’est assurément pas si terrible que ça. Sachez que beaucoup de professeurs choisissent de compartimenter les leçons en vous faisant travailler un peu de solfège avant de passer à la pratique. Cela ne représentera donc pas un indigeste pavé à avaler dès le début de la formation. Les répétitions incessantes avant de jouer correctement Pour maîtriser un morceau, il faut le répéter sans cesse jusqu’à ce que vous arriviez à acquérir une dextérité optimum. Cela peut prendre des jours jusqu’à ce que vous ayez l’énorme satisfaction de pouvoir l’interpréter avec une facilité déconcertante. Même vos doigts meurtris feront l’objet de votre fierté ; des doigts de guitariste cornés par les cordes : des doigts d’artiste. Quand le courant passe mal avec le prof Évidemment, cela peut arriver. Un professeur de guitare impassible, sinistre, ou au contraire un bavard imperturbable qui parle de tout sauf de guitare. Dans ce cas, n’hésitez pas à changer de prof. C’est radical, mais ce sera le meilleur moyen pour vous donner la chance de rencontrer celui qui vous fera aller plus loin et qui vous communiquera sa passion.
0 L’apprentissage du piano, acquérir de bonnes bases ...
Apprendre le piano, comment bien débuter ? Commencer le piano, comme tout autre instrument, n’est pas un acte anodin. Cela nécessite de la volonté et un minimum d’investissement personnel, car pour jouer Chopin ou Beethoven, patience et régularité seront au rendez-vous ! Leçons particulières, vidéos, ouvrages, pour débuter, chacun a sa méthode. La meilleure méthode est celle qui vous fera progresser le plus vite. Il est donc important de trouver celle qui convient, en fonction de son âge, son expérience et sa personnalité. Bien débuter est essentiel à l’acquisition de bases solides, qui seront les fondations de votre enseignement et qui vous permettront de progresser plus vite et de rester motivé. Débuter le clavier dans l’enfance Généralement, c’est à partir de l’âge 6 ans que les parents commencent à initier leurs enfants au piano. Contrairement aux adultes, ce jeune public a particulièrement besoin d’encadrement. La meilleure solution est d’opter pour des cours particuliers avec un professeur qui enseignera technique et théorie et saura s’adapter aux besoins de ses élèves. Comme on l’a vu plus haut, un des mots d’ordre est la régularité. Les enfants ont pour la plupart également besoin d’être accompagnés dans leurs répétitions, de la même manière que pour les devoirs à l’école. Commencer à l’âge adulte Il n’est pas rare de commencer à apprendre à jouer d’un instrument à l’âge adulte. Certains apprendront tous seuls à l’aide de vidéos tutoriels en ligne ou grâce à des ouvrages spécialisés. Aujourd’hui, les ressources d’enseignement sont riches grâces à internet qui fournit une masse de contenus. Cependant, parmi cette foule d’information il n’est pas toujours aisé de sélectionner les bonnes informations et d’avoir une garantie de qualité. Prendre quelques leçons de piano est un bon moyen de vérifier si l’on n’a pas pris de mauvaises habitudes, et surtout, de comprendre comment se corriger. Contrairement à la guitare, les morceaux de piano sont un peu plus complexes à interpréter, nécessitant l’acquisition de certaines techniques, mais aussi de connaissances théoriques. Pour déchiffrer une partition et être capable de l’interpréter, il est indispensable d’avoir des connaissances en solfège, pour réussir à lire les notes, les gammes, les mesures, les silences et les nuances. De nombreux ouvrages sont très complets à ce sujet et si vous êtes studieux vous apprendrez rapidement à vous familiariser avec la lecture de la musique écrite et les partitions. La clé d’un apprentissage réussit Lorsque l’on est débutant, que ça soit à 8 ans ou à 40 ans il est important de ne pas se décourager. Comme dans toutes les disciplines il y aura des hauts et des bas, des périodes de progression rapide et des périodes pendant lesquelles vous aurez l’impression de stagner, voire régresser. Ces périodes mêmes les plus grands pianistes l’ont vécu et sont normales, car chacun a son propre rythme d’assimilation.
