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0 Peut-on apprendre la guitare en autodidacte ? ...
Enfant vous rêviez de savoir jouer de la guitare mais vous n’avez jamais eu l’occasion de vous lancer ? Ce n’est pas grave ! Il n’y a pas d’âge pour apprendre la guitare ! Les petits comme les grands sont capables d’apprendre à maîtriser cet instrument. Mais est-il obligatoire de suivre des cours de guitare pour savoir en jouer ? Peut-on apprendre en autodidacte ou est-ce beaucoup trop compliqué ? Comment procéder ? L’apprentissage du solfège est-il aussi traumatisant qu’il en a l’air ? Quelles sont les choses à éviter ? Comment faire si l’on ne parvient pas à progresser seul ? Rassurez-vous, on vous dit tout dans cet article ! 4 qualités indispensables pour débuter la guitare seul(e) Pour apprendre à jouer d’un instrument en autodidacte, il vous faudra avoir certaines qualités indispensables ! En effet, si débuter la guitare seul est tout à fait possible, il faut néanmoins être capable de s’auto-gérer, ce qui n’est pas à la portée de tout le monde ! Vous vous demandez si vous en êtes capable ? Voici une petite liste non exhaustive des qualités qu’il faudra mettre à profit pour devenir un grand musicien : La persévérance : Loin de nous l’idée de vous décourager, mais sachez que vous allez nécessairement rencontrer des difficultés comme dans n’importe quel nouvel apprentissage ! C’est pourquoi vous allez devoir faire preuve de persévérance pour apprendre à vous servir de votre guitare acoustique ! Oui, vos mains n’ont pas l’habitude de jouer de la guitare et vos doigts vont devoir apprendre à se tortiller de façon à jouer les accords faciles mais aussi les plus compliqués. Votre poignet va découvrir de toutes nouvelles positions et de toutes nouvelles courbatures mais il vous faudra résister à l’envie de tout plaquer pour aller manger du chocolat devant une série ! Vous verrez, c’est en surmontant les difficultés que vous serez fier(e) de vous ! Et rien ne vous empêche de manger du chocolat pour vous récompenser ! La régularité Si vous croyez que jouer quelques minutes une fois par mois va vous permettre de savoir jouer de la guitare électrique, vous rêvez un peu … À moins que vous visiez la maîtrise de cet instrument pour dans dix longues années ! Si au contraire vous espérez apprendre la guitare le plus vite possible, il vous faudra vous entraîner régulièrement, au quotidien ! Quinze minutes par jour, c’est le minimum qu’il vous faudra consacrer à votre nouvelle passion. L’idéal serait évidemment de consacrer une heure d’entraînement quotidien à votre objectif, mais il n’est pas toujours possible de concilier une vie active et l’apprentissage de la musique. Faites de votre mieux ! L’organisation Lorsque l’on décide de commencer la guitare en suivant des cours, on peut s’appuyer sur l’enseignement et les propositions du professeur de guitare qui est là pour guider l’apprentissage. Mais lorsque l’on veut débuter la guitare seul, on ne peut compter que sur soi-même. C’est la raison pour laquelle il faut être capable de s’organiser des séances d’entraînement complètes. À vous de trouver la méthode qui vous conviendra le mieux pour vous passer des cours de guitare. Vous trouverez de nombreux exercices pour vous entrainer à positionner vos doigts, à apprendre à utiliser un médiator. Bref, votre réussite dépendra de votre capacité à organiser votre enseignement et à vous y tenir, soyez créatifs ! L’oreille musicale Une dernière petite qualité pour la route, et pas des moindres : l’oreille musicale ! Rassurez-vous, ça se travaille ! Bien sûr, il existe des personnes qui détiennent l’oreille absolue mais même si ce n’est pas votre cas, vous n’êtes pas une cause perdue. La première chose à faire est d’écouter un maximum de musique au quotidien pour développer votre sensibilité au son, entraînez-vous à reconnaître différents instruments de musique mais aussi à reproduire les notes jouées avec votre voix. Plus vous multiplierez les activités musicales et plus votre cerveau sera apte à analyser les différents sons. Comment apprendre le solfège seul(e) ? Comme beaucoup de musiciens débutants, vous avez peut-être une idée très négative de l’apprentissage du solfège ! Souvent, cette matière est perçue comme pénible et rébarbative. On a tendance à penser que c’est un apprentissage long et fastidieux qui est venu à bout de la motivation de plusieurs musiciens en devenir. Pourtant, il existe de nombreuses méthodes pour s’initier à la partie théorique de la musique. Apprendre la place des notes sur la portée, les rythmes, des accords simples et plus complexes, c’est ce qui vous permettra de pouvoir jouer n’importe quel morceau avec une partition adaptée. Vous pouvez compter sur une multitude d’applications qui vous permettront de découvrir le solfège de façon ludique ! Nous en avons sélectionné 3 pour vous mais vous en trouverez d’autres facilement. Music Crab : une application accessible dès le plus jeune âge qui permet au musicien débutant de découvrir le solfège en progressant sur dix niveaux. Perfect Ear : une application avec laquelle vous pourrez travailler sur des exercices de solfège et développer en parallèle votre ouïe ! Sol-fa : une application qui vous permettra de comprendre les notions de base pour lire des partitions mais également pour entendre les notes jouées au choix sur piano, guitare, violon, contrebasse ou autres instruments de musique parmi les nombreux proposés. Les accords à connaître par cœur Un accord est composé d’au moins trois notes jouées simultanément ou presque. Chaque accord offre une sonorité différente et démarre avec la note que l’on appellera « fondamentale », c’est d’ailleurs cette note qui donne son nom à l’accord. La distance qui sépare la fondamentale des autres notes précise la nature de l’accord : accord majeur ou accord mineur ? Évidemment, vous aurez du mal à apprendre par cœur les quelques cent accords de guitare qui existent. Toutefois, certains d’entre eux pourraient vous être d’une aide précieuse pour jouer de la guitare et les connaître par cœur vous ferait gagner du temps ! Voici les 6 principaux accords à connaître pour vous lancer dans la pratique de la guitare : MI mineur (E) MI majeur (Em) LA majeur (A) RÉ majeur (D) DO majeur (C) SOL majeur (G) Quels morceaux pour débuter ? Pour commencer la guitare seul, il n’y a pas plus mauvaise idée que de se fixer un objectif trop difficile. Vous risqueriez de vous démotiver en multipliant des obstacles qui ne seraient pas surmontables pour un guitariste débutant. Fixez-vous des objectifs réalisables et pourquoi pas choisir des morceaux que vous n’aurez pas de peine à reconnaître ? Cela vous permettrait de repérer plus facilement les fausses notes d’une part, mais également de vous familiariser avec votre instrument sur fond de mélodies à votre goût ! N’hésitez pas à jeter un œil à notre article sur les 10 meilleurs morceaux pour débuter la guitare ! Comment trouver de l’aide ? Si malgré tous vos efforts vous ne parvenez pas à progresser autant que vous le souhaiteriez, c’est peut-être le signe que vous avez besoin de prendre des cours de guitare ! Ne soyez pas déçu(e) de vous, tout le monde n’a pas les mêmes capacités de concentration et certaines personnes ont besoin d’être encadrées et stimulées pour rester motivées et progresser réellement. Vous craignez de ne pas avoir les moyens financiers ni le temps pour prendre des cours de guitare en conservatoire ou en école de musique ? Ce n’est pas grave ! Il existe en effet d’autres moyens de devenir guitariste, à commencer par les cours de guitare !
0 10 morceaux faciles pour commencer la guitare ...
C’est enfin arrivé, vous avez décidé de vous lancer dans la musique ! Vous en rêviez depuis longtemps et vous n’aviez jamais osé. A présent, pour apprendre la guitare, vous allez devoir vous entrainer et pour cela rien de mieux que de vous appuyer sur des mélodies que vous connaissez déjà pour vous motiver ! Et ça tombe bien car, indépendamment des goûts propres à chacun, il y a certaines chansons que tout le monde connait, y compris les personnes qui n’ont jamais appris à jouer d’un instrument. Mais il y a aussi des morceaux fabuleux que vous n’avez peut-être encore jamais entendus et qui font pourtant partie des meilleurs ! Retrouvez dans cet article les dix meilleurs morceaux pour débuter la guitare avec plaisir ! 1 - Knockin' On Heaven's Door – Bob Dylan Cette chanson de Bob Dylan fait partie de la bande originale du film Pat Garrett and Billy the Kid, réalisé par Sam Peckinpah, dans lequel Bob Dylan joue le rôle d’un personnage étrange. Bob Dylan a joué de nombreuses fois cette chanson, de différentes façons possibles dans plusieurs de ses albums. Ce morceau a également été repris par de nombreux artistes. Peut-être pourriez-vous faire partie de la longue liste des guitaristes qui ont sublimé cette mélodie ? En tous cas, elle est fréquemment apprise par les débutants parce qu’elle n’est pas difficile et que les accords de guitare sont faciles. Ainsi, même si vous avez décidé de commencer la guitare depuis peu, cette chanson devrait être à votre portée rapidement. 2- House of the Rising Sun – The Animals C’est une chanson traditionnelle de folk americaine, connue sous le nom de Rising Sun Blues et dont l’auteur est inconnu. C’est un super morceau pour débuter la guitare l existe de nombreuses versions de cette chanson et la plus connue est celle du groupe The Animals qui a obtenu un succès international. Cette chanson a même une version française interprétée par Johnny Hallyday intitulée Le Pénitentier. Elle ne présente que 5 accords mais elle est longue et nécessite plusieurs enchainements d’accords qui demanderont de l’entrainement. L’idéal est de la découper pour l’apprendre en plusieurs morceaux ! Quelques cours de guitare et vous devriez être apte à la jouer sans problème ! 3 – Love Me Do – The Beatles Love Me Do est la toute première chanson publiée par The Beatles, sortie en 1962 sur leur premier album. Cette chanson a propulsé le groupe vers la réussite car c’est grâce à elle que les membres du groupe ont été reconnus en tant qu’auteurs-compositeurs et que le groupe est passé pour la première fois à la radio ! Trois accords faciles seulement pour ce single incontournable qu’il sera facile d’apprendre avec votre guitare acoustique, bien au chaud dans votre canapé, grâce aux conseils d’un prof de guitare ! 4 - Creep – Radiohead Ce morceau est parfait pour s’entrainer à jouer en barré ! Creep est le premier single du groupe Radiohead, sorti en 1992. C’est devenu un véritable succès mondial après avoir reçu un petit accueil au Royaume-Uni alors qu’il a complètement décollé aux Etats-Unis. Il raconte une histoire intemporelle d’amour à sens unique. Si vous souhaiter débuter la musique, vous aurez peut-être besoin des conseils avisés d’un professeur de guitare pour apprendre à jouer ce morceau à la perfection. Mais lancez-vous, vous serez fier de vos progrès ! 5 – Jimmy, Moriarty Cette douce chanson est tirée du premier album du groupe franco-américain Moriarty, sorti en 2007. Vous pourriez jouer ce morceau de guitare facile sur votre toute nouvelle guitare folk au coin du feu, un soir d’été sur la plage par exemple ? Vous trouverez les accords suivants : La mineur, Do, Sol, Fa, Mi mineur, Mi majeur. Rien de compliqué sur ce morceau si ce n’est vous retenir de chanter en même temps ! Des accords de guitare faciles pour débutant, de quoi vous motiver à poursuivre votre apprentissage ! 6 – Imagine, John Lennon Sortie en 1971 sur l’album éponyme de John Lennon, Imagine est un morceau classé en tant que 3ème meilleure chanson de tous les temps par le magazine Rolling Stones ! Ce morceau a été inspiré par la femme de John Lennon et se joue en finger picking, une technique qui consiste à jouer avec les doigts de la main droite et non avec un médiator. Apprendre à jouer ce morceau à la guitare sera donc un bon entrainement et un bon moyen d’adoucir vos soirées d’hiver ! N’hésitez donc pas à le demander à votre professeur de guitare ! 7 – Stand by me, Ben E. King Quel plaisir d’apprendre à jouer de la guitare avec cette chanson ! C’est un morceau classique à apprendre pour les guitaristes débutants. Le morceau original est écrit en La majeur et nécessite de maitriser les accords suivants : do majeur, ré majeur, mi mineur et sol majeur. Entrainez-vous sur les changements d’accords pour réussir à jouer ce morceau et vous pourriez même apprendre à chanter en même temps avec un peu de temps ? Vous connaissez forcément les paroles et si ce n’est pas le cas, il ne vous reste plus qu’à les apprendre. 8 – Wonderwall, Oasis Ce tube, sorti en 1995, est le morceau le plus connu du groupe Oasis et fait partie de leur second album. Comme la plupart des chansons de notre liste, celle-ci a été reprise de nombreuses fois pour le plaisir des fans ! Incontestablement la chanson la plus jouée par le groupe, la rumeur dit même que les deux frères à l’origine de ce morceau se sont mis à le détester ! Peu importe, nous on l’aime et vous l’aimerez sans doute aussi quand vous saurez le jouer les yeux fermés ! Si vous hésitez à vous lancer en autodidacte, vous pouvez toujours contacter notre école pour qu’un professeur de guitare vienne vous transmettre son talent jusqu’à chez vous ! 9 – If I needed you, Broken Circle Ne nous dites pas que vous n’avez jamais vu le film dramatique belgo-neerlandais, Alabama Monroe ! Ce n’est pas le genre de choses que l’on peut avouer sans conséquences … Si vous n’avez pas encore eu l’occasion de pleurer devant ce film, c’est le moment de le regarder et vite ! Une fois que vous serez tombé sous le charme de cette histoire d’amour, il ne vous restera plus qu’à apprendre ce morceau et vous pourrez mourir en paix. 10 – Freight train, Elizabeth Cotten Cette chanson folklorique américaine a été écrite et interprétée par Elizabeth Cotten. Selon ses dires, elle l’aurait écrite lorsqu’elle était âgée de 10 ans en écoutant le son des trains roulant sur les voies près de chez elle. Elle a enregistré la chanson en 1957 pour l’album Folksongs and Instrumentals with Guitar. C’est un morceau qui n’est pas difficile à jouer et savoir qu’il a été écrit par une enfant de 10 ans, certes bourrée de talent, devrait vous motiver à réussir à la jouer rapidement ! Lancez-vous et n’hésitez pas à prendre des cours de guitare pour progresser plus vite.
0 6 choses à savoir pour un enfant qui débute la guitare ...
Vous aimeriez que plus tard votre enfant apprenne à jouer d’un instrument et vous avez pensé que la guitare serait l’instrument parfait pour lui ? A moins que ce ne soit déjà un souhait de sa part et qu’il vous le réclame avec une petite bouille à laquelle vous ne pouvez pas dire non ? Dans tous les cas, vous vous demandez à quel âge il est possible pour votre enfant d’apprendre ! Peut-il commencer très jeune ? Y’a-t-il un âge idéal ? Y’a-t-il des techniques précises à suivre ? Où et à qui peut-on s’adresser pour apprendre la guitare enfant ? Faut-il des qualités spécifiques pour apprendre à jouer de la guitare ? Votre progéniture est-elle prête à faire carrière dans la musique ? Quels sont les bénéfices de la musique ? Un prof de guitare est-il indispensable ? Bref, si les questions fusent dans votre tête et que vous ne savez pas comment trouver les réponses, vous êtes au bon endroit ! Lisez vite cet article et l’apprentissage de la guitare n’aura plus de secret pour vous ! 1- Y’a-t-il un âge idéal pour apprendre à jouer de la guitare ? Si vous imaginez qu’il est impossible d’apprendre à jouer d’un instrument à l’âge adulte, vous vous trompez lourdement ! Il est tout à fait possible de débuter n’importe quel instrument une fois adulte tant que l’on est motivé et régulier. Néanmoins, il est vrai que les enfants ont une capacité de mémorisation sans égale, ce qui peut faciliter n’importe quel apprentissage ! Avant 6 ans, votre enfant n’aura toutefois que peu de capacité de concentration, or c’est indispensable pour apprendre à jouer d’un instrument. De même, la guitare nécessite une certaine dextérité dans les doigts mais aussi une force et une souplesse que les tout-petits n’ont pas forcément ! Vous pouvez donc inscrire Mini-vous à des cours d’éveil musical avant l’âge de 6 ans ou bien le familiariser vous-même avec la musique notamment en lui achetant un petit ukulélé sur lequel il pourra se faire la main et s’habituer un peu aux cordes et à l’allure de la guitare. Vous pourriez aussi l’habituer à écouter toutes sortes de styles de musique, lui chanter des comptines ou même en l’accompagner à des concerts ou festivals pour enfants ! En effet, les concerts, les festivals et même les pièces de théâtre avec du chant, peuvent être un bon moyen d’initier les enfants au monde artistique et en particulier au monde de la musique. Voici une liste de 5 festivals accessibles aux tout-petits : Solidays (et son espace kids) : Oui, les Solidays qui ont lieu chaque année à Paris ne sont pas que pour les grands ! Un espace spécialement prévu pour les petits accueille les enfants entre 3 et 10 ans gratuitement. Jazz for Kids : A Vienne, le festival Jazz for Kids accueille toute la famille pour faire découvrir aux enfants l’art, la lecture ou le jeu Les refrains des gamins : Chaque année, en Val de Marne, différentes programmations de spectacles théâtraux ou musicaux attendent les enfants à partir de 3 ou 4 ans selon les programmations, pour 5€ l’entrée. Francofolies : A La Rochelle, le festival Francofolies et son espace pour les petits accueille les enfants à partir de 3 ou 4 ans pour différents concerts et ateliers Festival Mini-mômes & Maxi-mômes : A Loudéac, les spectacles accueillent les enfants et leurs parents pour mêler musique, théâtre, chanson et comédie pendant 10 jours. 2- Les bénéfices de la musique Vous vous demandez peut-être si la musique est vraiment utile chez les enfants et s’il ne vaut pas mieux attendre que Mini-vous soit réellement en âge d’apprécier toutes les subtilités des mélodies avant de lui faire découvrir. Détrompez-vous ! Les diverses études qui portent sur le sujet ont montré que plus un enfant est familiarisé tôt avec la musique et plus les bénéfices sur son cerveau sont multiples ! Oui, la musique a de fantastiques bienfaits sur le cerveau humain, de quoi vous convaincre de chanter et danser avec Mini-vous aussi souvent que vous en aurez l’occasion ! Alors quels sont les bénéfices notables de la musique chez les petits humains ? D’abord, plus tôt les enfants sont confrontés à la musique et plus ils développent leurs capacités liées au langage, ils auront donc plus de facilité à apprendre à parler mais aussi à apprendre les langues étrangères ! La musique a également des effets notables sur l’humeur, grâce à la libération d’endorphine appelée aussi hormone du bonheur, l’apprentissage ou même simplement l’écoute de la musique aide à lutter contre l’anxiété. De plus, les études montrent que la musique permet aux enfants de développer leurs capacités de concentration et de mémorisation, d’augmenter de manière significative leur QI et d’amplifier leur créativité ! Enfin, le fait d’apprendre à jouer d’un instrument aidera Mini-vous a gagner en confiance en soi et à la gestion de ses émotions. En effet, la musique permet d’apprendre à extérioriser les mauvaises émotions et développe la culture de l’effort. En bref, que des bonnes choses ! Pour en savoir plus, n’hésitez pas à jeter un œil à notre article plus détaillé sur les bienfaits de la musique sur le cerveau humain. 3- Quelle guitare prendre et de quelle taille ? A partir de 6 ans, il sera temps d’acheter une guitare à votre enfant, qui sera bien à lui, pour qu’il puisse débuter la pratique. C’est là qu’il faudra s’intéresser au style de musique que Mini-vous préfère ! Aime-t-il plus le rock, la folk, le métal ou encore la musique classique ? Le sujet est important car contrairement aux idées reçues, il n’est pas indispensable de commencer sur une guitare acoustique. Au contraire, la pratique de la guitare classique peut pousser vos enfants au découragement si l’instrument ne les fait pas rêver. Or, apprendre à jouer d’un instrument doit être avant tout un moment de plaisir dans lequel l’enfant s’épanouit, ça ne doit surtout pas se transformer en corvée ! Mini-vous doit s’amuser ! Alors, n’hésitez pas à l’emmener avec vous faire la tournée des magasins de musique pour qu’ils puissent admirer les guitares électriques, faire jouer ses doigts sur les guitares folk ou écouter silencieusement les vendeurs lui jouer une mélodie sur une guitare acoustique. L’intégrer dans le processus du choix de l’instrument est primordial pour l’inciter à jouer ! La différence entre la guitare acoustique et la guitare électrique se situent au niveau du manche, qui est plus large sur la guitare acoustique, et au niveau des cordes qui sont toutes en métal sur la guitare électrique. Le son est également différent d’une guitare à l’autre, ce pourquoi il est important que votre enfant puisse entendre le son de chacune d’entre elles et ce dont elles sont capables, pour pouvoir choisir celle qui lui plait le plus ! Mais attention, vous ne le saviez peut-être pas, mais il existe différentes tailles de guitare et prendre une guitare qui n’est pas adaptée peut vite dégouter votre bout de choux de l’instrument ! Il est très important que votre enfant puisse débuter la guitare avec un instrument à sa taille afin d’éviter qu’il se fasse mal en prenant de mauvaises postures. N’oubliez pas que ce doit être un moment de plaisir pour que votre enfant reste motivé. Si vous ne savez pas quelle taille prendre, voici un bref récapitulatif basé sur la taille de l’enfant : De 90 à 114 cm : guitare ¼ De 115 à 135cm : guitare ½ De 135 à 150cm : guitare ¾ Au-delà de 150cm : guitare 4/4 Si vous avez peur de vous tromper et de ne pas savoir choisir la guitare idéale, vous pouvez toujours demander conseils aux vendeurs dans les magasins de musique, qui seront ravis de vous montrer le potentiel des guitares qu’ils proposent. Mais vous pouvez également demander conseil à votre prof de musique ! 4 - Les solutions pour apprendre la guitare aux enfants Maintenant que vous êtes convaincus de vouloir initier votre enfant à la musique et, plus particulièrement, à la guitare, il ne vous reste plus qu’à connaitre les différents moyens de lui apprendre à jouer ! Il existe plusieurs options possibles pour apprendre la guitare et ce sera à vous de choisir celle qui conviendra le mieux au caractère de votre enfant mais également celle qui s’adaptera le mieux à votre emploi du temps de parent ! Le prix d’un cours de guitare varie entre 20 € et 50 € et plusieurs critères peuvent influer sur le tarif des cours de guitare notamment le revenu fiscal de référence des parents et le nombre d’enfants inscrits dans la même structure, selon les règles établies par cette dernière. Evidemment le tarif dépend aussi de la qualité de l’enseignement proposé : les compétences d’un professeur à l’autre ne seront pas les mêmes, selon la formation et l’expérience de chacun. Le nombre d’élèves accueillis durant la leçon influencera également le tarif dès lors qu’un professeur ne peut consacrer la même attention à plusieurs élèves autant qu’un professeur particulier le peut à son unique élève. Le conservatoire de musique propose un cursus classique, basé sur des cours collectifs rigoureux et un programme commun portés par des professeurs de guitare disposant de solides compétences. L’école de musique peut être privée, associative ou communale et propose généralement des cours individuels en plus des cours collectifs. Mais, là encore, le programme est commun à chaque élève et les horaires sont imposés. Les stages de musique et les centres socio-culturels peuvent être un bon moyen de découvrir la guitare notamment avec une immersion intensive sur plusieurs jours. Mini-vous pourrait découvrir la pratique de la guitare et peut être même tomber amoureux d’un instrument supplémentaire. Les parents ou membre de la famille peuvent parfois jouer eux-mêmes le rôle du prof de guitare quand ils jouent déjà de cet instrument. Toutefois, ce n’est pas parce que l’on sait jouer de la guitare et que l’on est bon musicien que l’on possède pour autant les capacités de patience et de pédagogie qui sont indispensables à l’enseignement de la musique. 5 - Comment apprendre le solfège ? Le solfège est-il un passage obligé pour apprendre à jouer de la guitare ? Non, pas du tout et si votre enfant n’apprécie pas du tout l’apprentissage de la musique, il lui sera tout à fait possible d’apprendre à jouer de la guitare grâce à des tablatures adaptées. Certes, les cours de forme très scolaire ne sont guère attractifs pour beaucoup d’enfants … Mais il existe des moyens ludiques d’apprendre le solfège aux enfants. En effet, il est possible de trouver des applications et des sites internet qui proposent gratuitement des petits jeux et exercices ludiques pour apprendre le solfège en s’amusant via des jeux interactifs. Nulle pression pour eux et peut être un bon moyen d’apaiser leurs craintes potentielles. L’Application Music Crab et le site musiclic.com proposent de nombreuses idées qu’il vous faut absolument tester si votre enfant est réticent au solfège ! Mais n’oubliez pas que bien souvent c’est le professeur qui rend la matière passionnante parce qu’il transmet tout simplement sa passion ! Ainsi, nul ne sera jamais aussi doué qu’un prof de guitare pour enfants pour encourager Mini-vous à se lancer dans le solfège. Les meilleurs professeurs de guitare savent comment inciter les enfants à participer, à s’impliquer et ils valorisent les progrès des petits, cultivant ainsi leur passion pour la musique. Allez, avouez que vous avez du mal à résister à cette furieuse envie de prendre des cours de musique et qu’en plus vous êtes ravis que les plateformes de mise en relation puissent trouver un prof de guitare à votre place, des cours de guitare pas chers pour votre enfant dans le confort de votre canapé ! 6 - Avec quels morceaux commencer la guitare enfant ? Pour débuter la guitare, il ne faut jamais se donner des objectifs trop compliqués ! Il faut être capable de doser ses efforts assez pour progresser à son propre rythme sans pression mais grâce à un entrainement régulier tout de même. Alors comment réussir à motiver des petits monstres dont l’attention n’est fixée qu’une vingtaine de minutes d’affilée ? Comment réussir à rendre le scolaire attractif ? Le meilleur conseil possible c’est de commencer avec un morceau facile et surtout facilement reconnaissable par les enfants. Pourquoi pas une comptine que Mini-vous a apprise à l’école ou qu’il a l’habitude de chantonner depuis tout petit ? Peut-être bien même qu’apprendre à jouer la berceuse que vous lui chantiez quand il était bébé lui ferait plaisir ? Et pourquoi pas apprendre vous-même à jouer ses petites comptines préférées à la guitare ? Vous pourriez ainsi le motiver en lui jouant ses mélodies favorites pour l’entrainer en dehors de ses cours particulier avec un prof de guitare. Voici donc 3 petites comptines que vous pouvez jouer à la guitare pour vos enfants : La chanson de l’alphabet que l’on utilise toujours pour permettre aux enfants d’apprendre les lettres de l’alphabet de façon ludique. N’importe quel enfant connait cette chanson et saura reconnaitre facilement la mélodie à la guitare. Petit escargot, une comptine pour les tout-petits, très courte et très simple à retenir également saura motiver votre petit chou ! Frère Jacques, est super connue dans le monde entier, c’est une des comptines préférées des enfants ! Mais c’est aussi une mélodie très facile à apprendre à la guitare, ce qui devrait faire plaisir à Mini-vous.
0 Tablatures faciles à la guitare ? Découvrez notre sélection ! ...
Quand on débute la guitare, il y a plein de choses à apprendre et il n’est pas anormal de ne pas savoir par où commencer ! C’est pourquoi, nous avons des professeurs prêts à vous aider dans votre apprentissage, quel que soit votre niveau. Que vous cherchiez un prof de musique ou que vous souhaitiez débuter la guitare seul, vous êtes sans doute à la recherche des meilleurs tutos pour débuter la guitare et apprendre les morceaux que vous préférez. Lisez vite cet article pour découvrir les tutos que nous recommandons ! Quelles sont les tablatures de guitare faciles les plus recherchées par les internautes ? Comme beaucoup de gens, vous recherchez une tablature de guitare pour débutant ou débutante, facile et gratuite et c'est comme cela que vous êtes arrivé sur cet article ! Si vous imaginez que vos goûts musicaux sont uniques, vous vous trompez sans doute ! En réalité, il y a dans le monde de nombreuses autres personnes qui écoutent sensiblement la même chose que vous et recherchent de leur côté une partition ou tablature pour guitare facile à jouer pour s’entrainer ou pour impressionner leurs proches. Comme dit précédemment, vous pouvez tout à fait choisir de débuter sur une guitare électrique et trouver de nombreuses tablatures de guitare rock faciles à jouer qui colleront parfaitement à vos goûts. De même, il ne sera pas bien compliqué de trouver votre bonheur en passant des tablatures faciles pour jouer à la guitare des morceaux de Nirvana ou pour jouer la tablature facile d’un morceau de guitare de Renaud. Ainsi, si vous aimez une musique, vous ne rencontrerez aucune difficulté à trouver une tablature facile pour la jouer à la guitare. Et, pour vous faciliter la vie, nous avons sélectionné les tutos de morceaux les plus recherchés par les internautes ! Il y aura peut-être une de vos chansons préférées du moment n’est-ce pas ? Joyeux Anniversaire Evidemment, comme à peu près tout le monde, vous connaissez la chanson que l’on chante lors d’un anniversaire et vous aimeriez surement savoir la jouer à la guitare pour faire la surprise à vos amis ou vos proches en accompagnant avec une six cordes le chant des autres personnes présentes. Si tel est le cas, vous n’aurez pas de mal à l’apprendre grâce au tuto suivant dans lequel vous pourrez observer les différents accords ainsi que la tablature facile de cette chanson très connue. Bella Ciao A moins que vous ne viviez sans écran chez vous et que vous ne parliez pas à beaucoup de personnes fans de séries, vous devez connaitre la série La Casa de Papel, qui raconte l’histoire d’une bande de voleurs mettant au point un plan pour braquer une banque. Cette série, sortie en 2017, a fait un vrai carton et a remis au goût du jour ou fait connaitre cette chanson à un plus grand monde. Pourtant, déjà bien connue durant la Seconde guerre mondiale par les italiens, elle aurait été chantée pour la première fois durant la guerre civile par des résistants anti-fascistes en 1943 ! Si vous souhaitez apprendre à jouer cette mélodie et même peut-être chanter en même temps, vous trouverez votre bonheur via ce tuto vu pas loin de 90 000 fois ! Shallow, LADY GAGA Comme pour les tutos au piano les plus recherchés, la chanson Shallow tirée de la bande originale du film A star is born est parmi les plus recherchées par les internautes qui rêvent de savoir la jouer également à la guitare ! Difficile de résister à cette douce et puissante chanson une fois que l’on a vu le film qui l’a révélé. Une histoire d’amour, une star inconditionnelle comme Lady Gaga dans le rôle principal, et de la musique entrainante, voilà la recette pour exploser le box-office au cinéma ! La chanson Shallow a été entonnée par de nombreux spectateurs pendant plusieurs mois après la sortie du film. Nul doute que vous ferez des jaloux quand vous saurez la jouer alors apprenez vite comment faire en suivant ce super tuto. En cliquant sur ce lien, vous pourrez apprendre à jouer ce morceau même si vous êtes guitariste tout débutant et ce, en seulement 10 minutes ou presque ! Découvrez vite ce tuto et les tablatures faciles pour jouer Shallow à la guitare. Harry Potter Reconnue dans le monde entier, la saga Harry Potter a de nombreux fans parmi les petits comme parmi les grands ! Si les livres ont fait l’unanimité chez les lecteurs assidus, on peut dire que les films réalisés sur la saga ont fini de séduire le reste du public. C’est ainsi que la bande originale de film a fait son entrée dans les esprits des moldus de notre monde et qu’elle est devenue reconnaissable parmi mille autres chansons. C’est donc tout naturellement que la bande originale de Harry Potter se compte dans les meilleures recherches de tuto facile pour apprendre à jouer le morceau à la guitare. Si vous avez besoin de trouver une tablature facile pour jouer Harry Potter, cliquez vite pour découvrir le tuto que nous avons sélectionné ! Il s’agira peut-être d’une longue série de musiques de film que vous adorerez apprendre ! Come as you are, NIRVANA Quelle est la meilleure chanson pour débuter la guitare ? S'il fallait en choisir une ce serait peut-être celle-là ! Impossible que vous ne connaissiez pas cette chanson de Nirvana. Comme nous, vous avez forcément écouté cette chanson moulte fois durant votre adolescence en essayant de comprendre pourquoi le chanteur Kurt Cobain était parti si jeune malgré un si grand talent à exploiter ! Et bien, si ça peut vous réconforter un peu sachez qu’il est très simple d’apprendre à jouer ce morceau, c’est même un des morceaux fréquemment appris par les guitaristes débutants. Vous pouvez donc vous lancer dans l’apprentissage de cette chanson et peut-être même accompagner votre jeu en chantant pour épater tous vos amis, à vous de voir si les cours de chant vous tentent ! Stand by me – BEN. E KING Morceau grand classique à apprendre pour les guitaristes débutants qui ont envie de connaitre une chanson au top. Avec celle-ci, aucune inquiétude, vous n’aurez pas besoin d’apprendre des milliards de techniques pour savoir la jouer, au contraire ! Ecrite et interprétée par Ben E. King en 1961, cette chanson reste extrêmement connue même encore aujourd’hui. Reprise de nombreuses fois par différents artistes, elle est reconnue dans le monde entier et le rythme reste en tête toute la journée pour peu qu’on l’entende une fois ! Si vous aussi vous êtes fans de ce morceau, n’hésitez pas à jeter un œil à ce super tuto pour apprendre à la jouer. Knockin' on heaven's door – BOB DYLAN Titre de Bob Dylan, connu à l’international, Knockin’on heaven’s door est parmi les titres les plus recherchés par les internautes qui souhaitent débuter la guitare avec ou sans professeur de musique. Sortie en 1973 dans la bande originale du film intitulé Pat Garrett and Billy the Kid, ce morceau a lui aussi été repris de nombreuses fois par d’autres musiciens et musiciennes qui étaient tombés sous son charme. Bob Dylan a lui-même décidé de la jouer très différemment d’une fois sur l’autre sur scène. Elle a, de plus, été utilisée dans de nombreux films ce qui la rend particulièrement appréciée du public. Aujourd’hui, si vous souhaitez apprendre à la jouer à la guitare avec une partition pour guitare facile ou avec tablature, vous n’aurez aucun mal à trouver ! En attendant, n’hésitez pas à jeter un œil au tutoriel que nous avons sélectionné pour vous et qui vous apprendra pas à pas comment jouer ce morceau à la perfection et peut-être même faire votre propre version ? Creep - RADIOHEAD Chanson du groupe Radiohead, Creep est sortie en 1992 mais a vraiment connu son succès international en 1993. Si ce morceau est particulièrement apprécié du public, le groupe lui-même ne le porte pas spécialement dans son cœur et a même refusé de le jouer en tournée pendant plusieurs années malgré les demandes du public. Aujourd’hui, morceau de rock adulé par les guitaristes et autres musiciens et musiciennes débutantes, il fait partie des chansons les plus recherchées par les internautes qui souhaitent apprendre à la jouer à la guitare, grâce à un tuto facile ou des tablatures pour débutants. Nous avons donc sélectionné pour vous un tuto génial avec lequel vous pourrez apprendre ce morceau. Je l’aime à mourir, FRANCIS CABREL Chanson d’amour reconnue à l’international, Je l’aime à mourir demeure le morceau le plus connu de la carrière de Francis Cabrel, chanteur et guitariste français. A l’époque de sa sortie, il ne fait pas moins de 700 000 exemplaires vendus et est même reconnu à l’international et repris notamment par Shakira et plusieurs autres musiciens et musiciennes. Pourtant, le chanteur restera toujours dubitatif devant le succès de ce morceau pour la simple et bonne raison qu’il l’a écrit en l’espace d’une heure, sans trop réfléchir contrairement à tous ses autres morceaux qui sont soigneusement pensés et écrits. C’est d’ailleurs un morceau parfait pour celles et ceux qui souhaitent commencer la guitare car il n’est pas difficile à jouer. Nous avons donc sélectionné pour vous un tuto facile qui vous permettra d’apprendre à jouer ce morceau et pourquoi pas le chanter à l’amour de votre vie ? Dès que le vent soufflera, RENAUD Ecrite par le chanteur, compositeur et interprète Renaud, la chanson intitulée Dès que le vent soufflera est sortie en 1983 et a grandement contribué au succès de l’album dont elle est tirée, Morgane de toi, vendu à plus d’un million d’exemplaires. Sacré carton ! Pour apprendre à jouer cette mélodie, rien de plus simple dès lors que vous disposez d’un bon prof de guitare et d’un bon tuto sur lequel vous appuyer. Avec ce dernier, vous pourrez très vite savoir jouer ce morceau et pourquoi pas en prenant la mer si vous en avez un jour l’occasion ? Ce morceau est assez simple à apprendre et vous trouverez une tablature facile pour jouer cette chanson française à la guitare. 5 choses à savoir pour débuter la guitare La première chose à savoir pour débuter la guitare c’est comment choisir le bon instrument de musique ! Il existe une grande variété de guitares différentes qui sauront, ou non, vous charmer. Avant de vous lancer dans l’apprentissage de ce nouveau langage qu’est la musique, il vous faut savoir quelle guitare est la plus adaptée pour vous, votre projet et vos préférences musicales. Votre guitare idéale n’est pas forcément la guitare idéale de votre voisin et heureusement, il existe une multitude de guitare pour satisfaire tout le monde ! Alors comment choisir sa première guitare ? Pour faire ce choix, vous devrez porter attention à plusieurs critères mais surtout, vous devrez écouter votre cœur ! Ainsi, si vous rêvez de jouer de la guitare électrique, ne laissez personne vous décourager. Vous en êtes capable et débuter sur une guitare électrique ne sera pas moins bénéfique à votre progression que débuter sur une guitare classique. Une fois que vous aurez sélectionné la guitare parfaite pour vous accompagner dans cette nouvelle aventure, vous pourrez regarder ce super tuto dans lequel vous sont expliquées 5 choses primordiales à savoir pour débuter la guitare. Vous apprendrez l’importance d’avoir toujours sa guitare à portée de vue, les bénéfices précieux d’une routine exemplaire et autres conseils forts importants ! Suivez bien les consignes et il se pourrait que vous deveniez rapidement bon ou bonne guitariste ! Pourquoi commencer la guitare avec des tablatures ? Si vous apprenez la guitare par la voie classique, c’est-à-dire en intégrant un conservatoire, il y a fort à parier que l’on vous aura déjà expliqué en long et en large les bénéfices de l’apprentissage du solfège. En effet, les cours de solfège sont obligatoires au sein des conservatoires et pour une bonne raison car savoir lire la théorie musicale est une véritable compétence pour un ou une musicienne, lire le solfège vous permettra de jouer une musique sur n’importe quel instrument de musique. Si vous craignez de ne pas y arriver, ou que vous êtes résolument décidé à éviter le solfège à tout prix sachez que vous vous fermez des portes pour pas grand-chose car il existe plein de techniques super pour apprendre le solfège en s’amusant. Toutefois, vous ne seriez pas le premier a décider de faire l’impasse dessus et fort heureusement pour vous, il existe les tablatures ! Quelle est la différence entre les tablatures et le solfège ? C’est tout simple : là où le solfège permet de jouer tout instrument, la tablature ne sert que pour la guitare. Une tablature se présente ainsi : 6 traits qui représentent chacun une corde de guitare, puis des chiffres qui correspondent chacun à une case. Les tablatures de guitare permettent ainsi à n’importe qui de jouer sur n’importe quelle guitare ! Rapide à comprendre et facile à se représenter, la tablature est un bon outil de substitution pour les guitaristes débutants et débutantes qui ne sont pas familiarisés avec le solfège. Il existe de très nombreuses tablatures pour guitare faciles et vous trouverez forcément celle de votre musique préférée. Ainsi, si vous avez votre propre guitare, vous pourrez rapidement trouver la tablature facile pour jouer à la guitare Joyeux anniversaire ou une autre tablature de guitare facile pour débutant et débutante. Vous craignez pour votre porte-monnaie ? Rassurez-vous ! Il y a toutes sortes de tablature pour guitare gratuite pour débutant et vous n’aurez pas besoin de manger des pates pendant un mois pour obtenir une tablature facile d’un morceau de guitare connu comme Mistral Gagnant de Renaud. Mais avant de chercher votre la tablature facile de votre morceau de guitare préféré, n’oubliez pas de bien échauffer vos doigts car c’est la première chose à faire avant de vous lancer, après avoir accordé votre instrument bien sûr ! Enfin, une fois que vous serez fin prêt pour débuter votre routine de travail, les tablatures, à quoi ça sert ? choisir les tablatures pour apprendre à jouer de la guitare plutôt que le solfège, c’est prioriser mais aussi concentrer votre énergie sur la technique manuelle. De nos jours, il n’y a pas un seul morceau qui n’est pas reproduit en tablature, ce qui permet à quiconque de jouer, avec ou sans partition. La tablature c’est le langage des guitaristes vous ne pourrez pas y couper mais le point positif c’est que c’est extrêmement facile ! Enfin, vous voilà prêts et prêtes à affronter l'apprentissage de la guitare avec de bons tutos de chansons connues. Toutefois, vous devez savoir que même s'il est possible d'apprendre la guitare en autodidacte, il est toujours préférable de pouvoir compter sur un professionnel de la musique comme un professeur de guitare qui serait à l'écoute de vos attentes, de vos goûts musicaux et de la pédagogie qui fonctionne la mieux avec vous. Nul doute qu'avec un ou une professeure de guitare, votre niveau sera meilleur de séance en séance si vous vous entrainez sérieusement et régulièrement. N'attendez plus, contactez-nous !
0 Gammes guitare : que faut-il savoir ? ...
Que vous soyez un joueur débutant ou confirmé, maîtriser les gammes à la guitare est une étape clé dans votre parcours musical. En effet, les gammes sont comme le vocabulaire d'une langue: plus vous en connaissez, plus vous êtes capable de "parler" un large éventail d'expressions musicales. Dans cet article dédié à la "gamme guitare", nous partageons avec vous nos conseils et notre expertise pour vous guider dans votre apprentissage. Introduction aux gammes pour guitaristes Une gamme, qu'est-ce que c'est ? Pour faire simple, c’est une suite de notes ascendantes ou descendantes qui se répètent à l'infini et qui forment le fondement de toute musique. Vous avez probablement déjà entendu parlé des gammes do, mi, la re, sol, fa et si ? Ce sont les sept notes de la gamme diatonique, la plus couramment utilisée dans la musique occidentale. Mais il existe aussi beaucoup d'autres types de gammes ! Définition et importance de ces gammes Vous n'avez jamais entendu parler des gammes à la guitare ? Il est pourtant essentiel de savoir de quoi on parle ! Comprendre et pratiquer les gammes est fondamental pour tout guitariste. Les gammes constituent le fondement de votre vocabulaire musical et vous aident à développer votre sensibilité au rythme, à la tonalité et à l'harmonie. De plus, elles sont essentielles pour améliorer vos techniques de solo, de progression d’accords, d’improvisation et même de composition musicale, si c'est ce qui vous fait rêver ! C'est pourquoi nous, nous encourageons tous nos élèves guitaristes à apprendre les gammes et à les pratiquer régulièrement pour progresser efficacement ! Différents types de gammes pour cet instrument Quelles gammes apprendre à la guitare ? Comment savoir ? En premier lieu, il n'existe pas de réponse universelle à cette question puisque cela dépend entièrement de vos objectifs personnels, ce que vous souhaitez obtenir, de votre style musical, de votre niveau d’entrainement, etc. Cependant, tout bon ou bonne guitariste doit savoir naviguer avec aisance entre plusieurs gammes afin d'enrichir sa palette de sons. Voici une brève présentation des principales gammes utilisées à la guitare. Présentation des gammes majeures Vous vous interrogez sur ce qu'est une gamme majeure ? Voilà la réponse : La gamme majeure est celle que chacun et chacune connaît intuitivement, que l'on a tous siffloté un jour ou l'autre. Elle comprend sept notes distinctes (plus l'octave de la note de départ) et elle est à la base de nombreuses mélodies et chansons populaires. Do majeure, ré majeur et autres La gamme majeure la plus évidente à comprendre est la gamme de Do majeur, qui comprend les notes suivantes : Do, Ré, Mi, Fa, Sol, La, Si, puis à nouveau Do une octave au-dessus du premier Do. Mais il existe bien d'autres gammes majeures, comme celle de Ré majeur (Ré, Mi, Fa#, Sol, La, Si, Do#, Ré), laquelle comprend des notes altérées (c'est-à-dire avec un dièse ou un bémol). Comment jouer la gamme de Do, Mi Majeur et sol majeur à la guitare ? Pour jouer la gamme de Do majeur à la guitare, vous allez devoir passer par la troisième corde à vide pour Do, puis deuxième frette sur cette même corde pour Ré, frettes 0 (Mi), 1 (Fa) et 3 (Sol) sur la deuxième corde, puis frettes 0 (La), 1 (Si) et 3 (Do) sur la première corde. Félicitations, vous venez de jouer votre première gamme à la guitare ! Pour les autres, n'hésitez pas à demander à votre professeur de musique de vous aider. Vue d'ensemble des gammes mineures Les gammes mineures sont des variantes un peu plus sombres et tristes des gammes majeures. Elles se déclinent en plusieurs versions, dont les plus courantes sont les gammes mineures naturelles (dont la structure est parallèle à celle de la gamme majeure), harmoniques et mélodiques. Focus sur les gammes pentatoniques Les gammes pentatoniques sont des méthodes très populaires pour l'improvisation, en particulier dans le blues et le rock. La gamme pentatonique majeure est constituée de cinq notes de la gamme majeure - d'où son nom "penta". Le cas particulier de la pentatonique majeure Prenons l'exemple de la gamme pentatonique de Do majeur : elle comprend les notes Do, Ré, Mi, Sol, La, puis de nouveau Do une octave au-dessus, sans tenir compte des notes Fa et Si de la gamme de Do majeur “classique” ! Zoom sur les gammes chromatiques Enfin, les gammes chromatiques sont une succession de douze demi-tons comprenant toutes les notes possibles sur un instrument. Bien que moins couramment utilisées seules, elles sont souvent intégrées dans d'autres gammes pour créer des effets uniques et des solos impressionnants! Gammes spécifiques à certains styles Il existe également des gammes spécifiquement dédiées à certains styles de musique. Par exemple, la gamme espagnole (ou phrygienne dominante), typique du flamenco, ou encore la gamme orientale, dont les sonorités évoquent les musiques d'extrême orient. Exemples : espagnole et orientale Pour jouer une gamme espagnole en Do, vous devez jouer les notes suivantes : Do, Réb, Mi, Fa, Sol, La, Sib - remarquez l'atmosphère exotique que cette gamme crée grâce à ses deux premières notes ! Pour la gamme orientale, il suffit de passer du Sib au La# (un demi-ton plus haut) pour se faire transporter instantanément vers les contrées orientales. Les gammes pour débutants et débutantes Quelles gammes apprendre ? Si vous êtes débutant(e), nous vous conseillons de commencer par la gamme majeure, facile à comprendre et à retenir. En complément, apprenez-en aussi la forme pentatonique, qui vous donnera vos premiers outils pour improviser des solos simples. Ensuite, la mineure harmonique est une bonne option pour enrichir votre répertoire d'accords et mieux comprendre certaines caractéristiques de nombreux styles musicaux. Enfin, ne négligez pas la chromatique! Elle vous aidera à maîtriser l'ensemble du manche de votre guitare, séparément et combiné. Adaptation des gammes selon les genres musicaux Selon le type de musique que vous souhaitez jouer, différentes gammes peuvent être appropriées. Par exemple, si vous voulez jouer du blues, privilégiez les gammes pentatoniques, alors que si vous préférez le jazz, prêtez une attention particulière aux gammes mineures et modes spécifiques liés à ce genre. Spécificités pour le blues, le rock, le jazz et la musique classique Pour le blues et le rock, nous vous recommandons de travailler du côté de la gamme blues (une variante de la pentatonique mineure supplémentée d'une "note bleue"), tandis que pour le jazz, l'apprentissage des modes sera une étape incontournable. Enfin, dans la musique classique, toutes les gammes peuvent être utilisées selon les œuvres et les artistes. Apprentissage et pratique de ces gammes Comment jouer une gamme ? Pour jouer une gamme, commencez en localisant la note initiale de votre gamme choisie sur le manche, puis jouez les notes dans l'ordre établi jusqu'à atteindre l'octave supérieure. Par exemple, pour jouer la gamme de Do majeur, mesurez du 8ème au 20ème niveau (dans le cas particulier d'une guitare avec 20 niveaux) et appliquez la structure de cette gamme. Techniques et conseils pour progresser Voici quelques conseils pour vous aider à travailler vos gammes : pratiquez lentement et en rythme avec un métronome; ne forcez pas votre vitesse mais cherchez plutôt à jouer chaque note clairement et régulièrement; variez les exercices (en montant, descendent, par intervalles, etc.) pour éviter la monotonie; enfin, prenez le temps d’étudier ces gammes en tous sens, pour plus tard les utiliser en improvisation ou lors de vos essais de composition ! Lecture d'une tablature de gamme Une tablature est une notation musicale spécifique à la guitare et à d'autres instruments à frettes. Pour les gammes, elle indique les cordes à jouer et à quelle case placer vos doigts. Une tablature est donc un outil précieux pour apprendre à jouer vos gammes correctement ! Utilisation des gammes pour l'improvisation Rôle et application dans l'improvisation Maitriser les gammes est fondamental pour pouvoir improviser. Elles constituent le vocabulaire de base que vous utiliserez pour « discuter » avec les autres musiciens. Chaque gamme résonnera différemment selon l'accord ou la suite d'accords (grille d’impro) sur lesquels vous jouerez, et accordera à votre jeu une couleur unique. C'est pourquoi un bon guitariste doit être capable de passer facilement d'une gamme à l'autre, en fonction des accords de la chanson. Influence des gammes sur la composition musicale Impact et exemples de compositions Enfin, savoir utiliser et comprendre les gammes est incontournable si vous voulez composer votre propre musique. En effet, la plupart des mélodies sont créées à partir de gammes. De plus, comprendre comment fonctionnent les gammes et comment elles se lient aux accords peut être très utile lorsque vous choisissez les accords qui accompagneront votre mélodie. Un bon point de départ pourrait être de rassembler certains accords que vous aimez, puis d'essayer différentes gammes pour voir ce qui sonne bien avec ces accords. Vous pouvez alors commencer à créer une mélodie à partir de ces gammes. Erreurs à éviter et astuces pour maîtriser ces gammes L'une des erreurs les plus courantes que font les débutants est de se précipiter pour jouer des gammes trop rapidement. Il est préférable de prendre son temps et de s'assurer que chaque note est claire. De même, ne négligez pas la théorie musicale : comprendre comment fonctionnent les gammes sur le plan théorique est très important pour vous aider à créer une musique mélodique et harmonique. Enfin, n’oubliez pas qu'une bonne connaissance du manche de votre guitare est indispensable pour naviguer facilement entre les différentes gammes ! L'art des gammes pour guitare Pour conclure, il est indéniable que la maîtrise des gammes est un passage obligatoire pour tout guitariste qui souhaite s'y mettre sérieusement. Non seulement elles permettent d’enrichir votre vocabulaire musical, mais elles sont également indispensables pour améliorer votre technique, votre improvisation, ainsi que votre compréhension de la structure musicale. Souvenez-vous : une pratique régulière et des exercices bien construits sont les clefs pour avancer efficacement dans l'apprentissage des gammes à la guitare ! Temps nécessaire à la maîtrise, meilleure pratique et apprentissage en autodidacte Tout dépendra de votre détermination et de la régularité de vos entrainements. Si vous pratiquez tous les jours une vingtaine de minutes, vous constaterez déjà des progrès satisfaisants au bout de quelques mois. La meilleure façon de pratiquer les gammes est de varier les exercices et de toujours faire attention à jouer correctement chaque note, en restant détendu. Apprendre seul peut être bénéfique, mais nous recommandons fortement l’aide d’un professeur pour avoir de bons conseils et travailler avec une solide méthodologie. Choix du meilleur acoustique milieu de gamme Il existe de nombreux modèles de qualité dans le milieu de gamme. Nous recommandons tout particulièrement les guitares de marques reconnues comme la Yamaha FG800, Takamine GD20 ou encore l’Ibanez AW54CE. Cependant, le meilleur conseil que nous pourrions vous donner est d'essayer plusieurs guitares en magasin, afin de trouver celle qui correspond le mieux à votre style et vos préférences personnelles. Apprentissage des gammes Méthode pédagogique et importance accordée aux gammes Bien entendu, nous comprenons l'importance d'apprendre les gammes pour tout guitariste et c'est pourquoi nous avons mis en place une approche pédagogique efficace qui met l'accent sur un apprentissage progressif et ludique. Nous encourageons chaque élève à explorer différentes gammes, en lien avec le style musical de son choix (rock, blues, jazz, classique), tout en veillant à développer sa créativité et sa sensibilité musicale. Ainsi, votre professeur pourra rapidement pointer du doigt les éléments à améliorer, les efforts à fournir, les exercices les mieux appropriés pour progresser à votre rythme et éviter tous les trajets pénibles, un petit geste pour l'environnement non ? De plus, vous ne nous ferez pas croire qu'avec ce froid d'hiver, vous avez hâte de sortir ! Pourquoi prendre des cours de guitare avec nous ? Si vous êtes sur cet article, c'est que vous débutez la guitare ! Et si c'est le cas, alors il vous sera certainement nécessaire d'avoir recours à des cours de guitare ! Si vous espérez débuter la guitare seul, c'est aussi tout à fait possible ! Nous avons même plusieurs articles à ce sujet ! Toutefois, nous vous conseillons évidemment de vous appuyer sur les compétences d'un professeur pour que votre apprentissage soit le plus accessible et profitable possible. Les points positifs des cours avec nous Tout plein ! Pouvoir s'appuyer sur les conseils d'une personne qui s'y connait, vous permettra d'éviter de prendre des mauvais reflexes qui seront ensuite difficiles à perdre, notamment en termes de posture ! Et attention, une mauvaise posture peut vraiment gâcher votre plaisir de jouer ! De plus, nos cours de guitare respectent parfaitement le caractère, les besoins et les projets de chaque élève ! En effet, nos professeurs sont habitués à s'adapter à chaque élève en fonction de ses goûts musicaux, afin de toujours garder les élèves motivés et impliqués. vous pourrez même profiter de la culture musicale de votre professeur et découvrir de nouveaux morceaux qui vous suivront peut-être toute votre vie ! De même, le principe des cours particuliers vous permettra de bénéficier d'une attention soutenue de la part de votre professeur, qui ne consacrera ses conseils qu'à vous durant toute l'heure ! Vous n'aurez donc pas à suivre le rythme d'un groupe et au contraire, vous pourrez avancer à votre propre rythme et selon vos besoins, ce qui vous permettra d'apprendre sans pression et en toute bienveillance. Par ailleurs, vous aurez la possibilité de décrire à nos équipes quel type de pédagogie vous est le plus utile afin que nous trouvions le ou la professeur la mieux adaptée à votre personnalité et vos capacités d'apprentissage. Les cours de guitare sont utiles pour apprendre également la partie théorique car même s'il est possible de jouer sur tablatures, il peut être vraiment plus intéressant de savoir lire le solfège afin d'ouvrir un maximum vos possibilités de jeu. L'occasion pour vous de ne pas hésiter plus longtemps et de nous contacter, non ?
0 Les accords simples à la guitare pour débuter ...
Que vous soyez un ou une guitariste en herbe qui recherche les meilleurs conseils pour parfaire ses performances ou que vous soyez passionné par l'apprentissage en autodidacte et déterminé à vous lancer, cet article vous sera d'une grande utilité ! Nous sommes heureux de vous présenter cette ressource complète et passionnée sur le sujet de l'accord simple de guitare. Si vous lisez cet article, vous trouverez des éléments enrichissants pour votre apprentissage, des conseils pratiques ainsi que quelques exemples pour vous guider durant votre voyage musical ! Comprendre les accords simples de guitare Si vous débutez la musique et que vous souhaitez obtenir des résultats rapidement pour rester motivé et impliqué, il y a plusieurs accords simples pour guitare qui pourront vous aider à jouer quelques morceaux assez vite si vous vous entrainez bien. Mais si vous êtes totalement débutant ou débutante, vous ne savez sans doute pas ce qu'est un accord. Il est donc temps de le découvrir : un accord de guitare est constitué de plusieurs notes qui sont jouées simultanément. Généralement, un accord est formé d'une combinaison de trois notes ou plus. Les accords de guitare peuvent être joués de différentes manières, selon le style musical que vous souhaitez interpréter. Ainsi, les accords de guitare constituent un élément incontournable de l'apprentissage de cet instrument, représentant la base pour jouer des chansons et des morceaux variés. En fonction du type d'accord (majeur, mineur, 7ème, etc.), le son produit par les différentes notes variera, offrant ainsi une grande diversité de possibilités sonores. L'apprentissage des accords simples de guitare est particulièrement recommandé pour les débutants car cela leur permet d'acquérir les fondamentaux avant de se lancer dans les accords plus complexes. Quelles sont les bases pour jouer un accord facilement ? Jouer un accord à la guitare exige certaines compétences et une compréhension claire de quelques concepts essentiels. La position des doigts La première chose à maîtriser lorsque vous apprenez à jouer un accord simple de guitare est la position correcte de vos doigts sur le manche de la guitare. Chaque doigt doit être placé sur une certaine corde à un certain endroit pour produire la note désirée. Pour un débutant ou une débutante, il peut s'agir là d'un véritable défi. Cependant, avec une pratique régulière et attentive, vous progresserez rapidement et arriverez à placer efficacement vos doigts pour jouer les accords. Si vous sentez une quelconque douleur au bout de vos petits doigts, ne paniquez pas ! C'est tout à fait normal, et à force d'entrainement vous allez développer de la corne au bout des doigts qui permettra de jouer sans douleur. Il faut donc faire preuve de patience avec vos doigts tout neufs ! La lecture des diagrammes d'accords Le diagramme (ou grille) d'accords est un outil visuel qui illustre comment placer vos doigts sur le manche de la guitare pour jouer un accord précis. Il est essentiel d'apprendre à lire ces diagrammes pour pouvoir jouer les accords correctement. Chaque case du diagramme représente une frette et chaque ligne verticale une corde de votre guitare. Initiation aux accords pour débutant et débutante Pour vous initier aux accords de guitare, nous allons commencer par vous présenter quelques-uns des accords les plus simples à jouer. Ces accords sont couramment utilisés dans de nombreux morceaux et constituent une excellente introduction à la guitare. Quels sont les premiers accords à maîtriser ? Certains accords de guitare sont particulièrement pratiques pour les débutants et débutantes car ils exigent moins de flexibilité et de dextérité de la part des doigts. Voici quelques-uns des premiers accords que vous devriez donc apprendre : L'accord de Mi mineur L'accord de Mi mineur est considéré comme l'un des accords les plus simples à jouer à la guitare. Pour réaliser cet accord, vous n'avez besoin que de deux doigts, et il sonne bien sur presque toutes les guitares. L'accord de La mineur Tout comme l'accord de Mi mineur, l'accord de La mineur est assez simple à jouer et ne demande pas trop d'effort. C'est aussi un accord très commun dans de nombreuses chansons populaires. L'accord de Ré majeur L'accord de Ré majeur est un autre accord facile à jouer pour les débutants et débutantes. Il a une sonorité brillante et joyeuse, et est souvent utilisé dans une variété de styles musicaux, allant de la pop au rock et au folk. Comment enchaîner les accords avec aisance ? Une fois que vous avez acquis une certaine familiarité avec les positions de base pour jouer des accords simples sur la guitare, l'étape suivante est d'apprendre à passer d'un accord à l'autre de manière fluide. Cette compétence est cruciale pour être capable de jouer des chansons. Conseils pour une transition fluide entre les accords Voici quelques conseils qui peuvent vous aider à effectuer un enchaînement d'accords efficace : Essayez de minimiser les mouvements de vos doigts autant que possible. Plus vous avez de contrôle sur la position de vos doigts, plus facile sera la transition. Pratiquez lentement au début, puis augmentez progressivement la vitesse. Repérez les notes communes entre deux accords. Cela peut vous aider à faire la transition plus facilement. Sachez qu'avec de la pratique, votre main mémorisera le mouvement nécessaire pour passer d'un accord à l'autre. Exercices d'entraînement pour les enchaînements d'accords Pour améliorer votre capacité à enchaîner les accords avec aisance, voici quelques exercices que vous pouvez pratiquer : Commencez par choisir deux accords simples que vous maîtrisez déjà. Ensuite, jouez le premier accord, puis essayez de passer au second aussi rapidement et fluidement que possible. Une fois que vous êtes à l'aise avec ce changement de deux accords, ajoutez un troisième accord à la séquence. - N'oubliez pas de varier la combinaison d'accords et les rythmes pour diversifier votre pratique. Pour travailler votre coordination et votre timing, vous pouvez également vous exercer à jouer en même temps qu'un métronome ou une chanson facile à suivre. Comment jouer des accords faciles sur une basse ? Bien qu'ils soient moins courants sur la basse que sur la guitare, les accords peuvent néanmoins être une partie essentielle de votre jeu à la basse, surtout si vous appréciez le style jazz ou si vous jouez en solo. Les accords sur une basse sont généralement joués avec seulement quelques cordes à la fois, plutôt que d'utiliser toutes les cordes comme sur une guitare. Les accords de power (accords de puissance) qui contiennent seulement la note de base et la quinte sont particulièrement populaires dans le rock et le métal. Peut-on jouer des accords faciles sur une guitare électrique ? Les accords sur une guitare électrique fonctionnent exactement de la même façon que sur une guitare acoustique, mais le son produit peut être sensiblement différent en raison de l'amplification et des effets possibles sur une guitare électrique. Les accords ouverts et les accords de puissance sont particulièrement populaires dans les styles rock et pop, tandis que les accords jazz peuvent être plus complexes et inclure plus de notes. Comment utiliser les accords pour jouer des morceaux ? Une fois que vous avez maîtrisé quelques accords de guitare simples, vous pouvez commencer à jouer de véritables chansons. Beaucoup de chansons populaires utilisent seulement trois ou quatre accords, et la clé pour les jouer est d'apprendre à changer d'accord rapidement et fluidement. Exemples de chansons utilisant des accords simples De nombreuses chansons populaires peuvent être jouées en utilisant seulement quelques accords simples. Par exemple, "Horse with No Name" de America peut être jouée avec seulement deux accords (E mineur et G11). Tandis que "Bad Moon Rising" de Creedence Clearwater Revival utilise trois accords faciles (D, A et G). Comment interpréter une tablature de guitare ? Une tablature est un système de notation musicale qui montre où placer vos doigts sur le manche de la guitare plutôt que d'indiquer les notes à jouer. Les tablatures sont particulièrement utiles pour les guitaristes qui souhaitent apprendre rapidement de nouvelles chansons sans avoir à lire des partitions traditionnelles. Tablature guitare accords faciles Les tablatures d'accords sont particulièrement utiles pour les débutants, car elles permettent de visualiser rapidement où placer chaque doigt pour former un accord spécifique. N'hésitez pas à utiliser des diagrammes d'accords ou des tablatures lorsque vous pratiquez, cela peut rendre l'apprentissage des accords beaucoup plus facile et plus agréable! Faire de la musique avec des accords simples Avec juste quelques accords simples sous la main, vous pouvez commencer à créer votre propre musique, à improviser des mélodies et à explorer différents styles de musique. Certains des musiciens les plus célèbres ont commencé avec juste quelques accords simples, alors ne vous découragez pas si vous n'avez pas encore une grande gamme d'accords dans votre répertoire. Plus vous pratiquerez, plus vous deviendrez confiant et capable de manipuler ces accords pour créer votre propre son. Comment progresser dans l'apprentissage des accords ? Conseils pour améliorer sa dextérité Pour améliorer votre dextérité, un des meilleurs conseils que l'on puisse vous donner est de pratiquer régulièrement. Que vous choisissiez d'apprendre un nouvel accord chaque semaine, de jouer pour une certaine durée chaque jour ou de vous entraîner à passer de plus en plus vite d'un accord à un autre, tout effort que vous mettrez dans votre entraînement sera bénéfique. Veillez à maintenir vos doigts proches du manche, à utiliser le bout de vos doigts pour appuyer sur les cordes et à vous relaxer pendant que vous jouez, pour éviter les douleurs dorsales liées à une mauvaise position ou à des crispations. Quelles sont les erreurs courantes à éviter pour un débutant ou une débutante ? Certaines erreurs courantes peuvent entraver votre progression dans l'apprentissage des accords de guitare. C'est pourquoi nous vous recommandons d'avoir recours à des leçons de guitare avec un ou une professeure qui saura vous donner les bonnes bases et vous corriger si vous faites erreur, pour que votre jeu soit fluide. Il est normal de commettre des erreurs lorsque l'on débute, inutile donc de vous dévaloriser, c'est en se trompant qu'on apprend ! Toutefois, voici un aperçu de ces erreurs les plus courantes, en espérant que les connaitre vous aidera à les éviter : Serrer le manche de la guitare trop fort : cela peut conduire à une tension excessive dans la main et rendre les changements d'accords plus difficiles. Appuyer trop fort sur les cordes : cela peut causer des douleurs inutiles dans les doigts et peut même faire fausser la note. Ne pas accorder régulièrement votre guitare : si votre guitare est désaccordée, il est impossible d'obtenir un bon son, même si vous jouez les accords correctement. Découvrir la beauté de la guitare à travers les accords simples En somme, le monde des accords simples de guitare est un domaine passionnant et profondément enrichissant, rempli de secrets à découvrir et de mélodies à créer. Chaque accord est une mélodie en soi, une symphonie unique de notes qui, lorsqu'elles sont harmonieusement regroupées, peuvent produire un son étonnant. La musique est une langue universelle, et les accords sont l'une des voix les plus puissantes de cette langue. Alors, prenez votre guitare, jouez quelques accords simples, et laissez-vous emporter par la magie de la musique. Les questions fréquemment posées par les débutants et débutantes Quelle chanson choisir pour débuter la guitare ? Un grand nombre de chansons populaires sont basées sur des accords de guitare simples et offrent donc un excellent point de départ pour les débutants et débutantes. Vous trouverez par exemple de nombreux tutoriels sur Youtube ou d'autres sites pour trouver l'inspiration. Certaines chansons très connues qui vous paraissent peut-être difficiles sont en réalité très simples à reproduire avec un peu d'entrainement. C'est le cas de "Horse with No Name" de America, "Stand By Me" de Ben E. King ainsi que de "Blowin' in the Wind" de Bob Dylan. Toutes ces chansons sont accessibles pour les débutants et débutantes mais il y en a encore de nombreuses autres qui pourraient bien vous plaire sans nécessité beaucoup d'expérience. Quel est le morceau le plus facile à jouer à la guitare ? Il n'existe pas de réponse définitive à cette question, car cela dépend du niveau de chaque individu, de son sens du rythme et de sa familiarité avec la guitare. Cependant, des morceaux comme "Three Little Birds" de Bob Marley ou "Sweet Home Alabama" de Lynyrd Skynyrd sont réputés pour leur simplicité, donc n'hésitez pas à vous entrainer dessus ! Comment apprendre facilement les accords de guitare ? L'apprentissage des accords de guitare demande un peu de pratique et beaucoup de patience. Commencez par mémoriser la forme de chaque accord que vous souhaitez apprendre, puis entraînez-vous à jouer cet accord jusqu'à ce que vous puissiez le faire sans regarder vos doigts. N'hésitez pas à utiliser des diagrammes d'accords ou des tutoriels vidéo pour vous aider dans votre apprentissage. Notre meilleur conseil pour apprendre à jouer de la guitare Comme vous vous en doutez sûrement, il n'est pas impossible d'apprendre la guitare en autodidacte, nous avons d'ailleurs plusieurs articles qui traitent de ce sujet. Toutefois, nous vous conseillons vivement de prendre des cours de guitare, afin d'être guidé par un œil expert. En effet, si certaines personnes sont en capacité de se motiver seules et d'apprendre par leurs propres moyens, pouvoir s'appuyer sur l'expérience d'un ou d'une musicienne capable de transmettre sa passion avec pédagogie est toujours d'une aide précieuse pour apprendre à jouer d'un instrument. De plus, avoir recours à un ou une professeure de musique vous permettra également de bénéficier de sa culture musicales et ainsi de découvrir des morceaux auxquels vous n'auriez peut-être pas songer. Dans la même perspective de progrès, un ou une professeur de musique pourra vous aider à regagner confiance si vous sentez que vous vous démotivez, pourra adapter les cours à votre vitesse d'apprentissage, créer des leçons ludiques pour toujours rendre les cours agréables.
0 Débuter à la guitare, les 7 conseils à suivre ...
Entre savoir jouer de la guitare et savoir bien en jouer, la nuance est de taille. Cet article est fait pour vous éclairer sur les points essentiels à prendre en compte lorsque vous décidez de débuter la guitare. En suivant ces conseils, vous aurez beaucoup plus de chances de parvenir à tirer des sons mélodieux de votre instrument et à constater une réelle progression au fur et à mesure des semaines. Du choix de l'instrument à la posture de jeu en passant par les étapes à ne pas brûler, voici 7 conseils qui vous aideront à bien jouer de la guitare. Choisir la bonne guitare selon son style de musique pour débuter Est-il facile d'apprendre à jouer de la guitare ? C'est certainement la question qui taraude tous et toutes les guitaristes en devenir. Comme pour tout apprentissage, la motivation est l'élément indispensable pour réussir, mais pas seulement ! Le choix du premier instrument est très important pour débuter la guitare dans de bonnes conditions. Une guitare de mauvaise qualité pourrait très vite décourager un ou une apprentie guitariste, tandis qu'une guitare inadaptée au style de prédilection se révèlerait frustrante. A noter donc, que si vous avez entendu dire qu'il fallait absolument commencer sur une guitare classique, rassurez-vous, cette idée préconçue est depuis longtemps obsolète ! En réalité, il est bien plus motivant de débuter la guitare avec un instrument qui nous plait, que de s'infliger des heures d'entrainement sur un instrument qui ne nous fait pas rêver. Soyez donc attentifs et attentives à votre choix de guitare et renseignez-vous bien en amont par rapport au style de musique que vous rêvez de jouer. Il n'existe pas de meilleure guitare pour débuter, celle qui sera la bonne pour vous ne sera pas forcément la même que celle dont votre voisin a besoin. Donc si vous recherchez quel type de guitare est idéal pour commencer, sachez que le meilleur choix restera celui de votre instinct. Vous avez globalement le choix entre les guitare suivantes : commencer avec une guitare classique : souvent privilégiées pour les débutants et débutantes parce qu'elles sont plus faciles à prendre en main et nécessitent moins d'accessoires. commencer avec une guitare acoustique : différents types de guitare acoustiques dont les guitares classiques, flamenco, folk. débuter sur la guitare folk : La différence entre la guitare classique et la guitare folk est au niveau des cordes puisque pour la première elles sont en nylon alors que pour la seconde elles sont en acier. C'est ce qui provoque un son clair souvent apprécié en rock. commencer avec une guitare électro-acoustique : cette guitare est une sorte de 2 en 1 : elle permet des sonorités acoustiques tout en ayant la puissance d'une électrique. une guitare électrique : cette dernière offre davantage de possibilité grâce à l'amplification mais les cordes en métal peuvent être difficiles pour les débutants et débutantes. débuter sur une guitare jazz : il existe différentes sortes de guitare jazz en fonction du genre musical que l'on souhaite jouer, à vous de voir laquelle conviendra le mieux à votre projet ! Si ces modèles portent le même nom sachez que le choix de la marque que vous prendrez sera tout de même déterminant pour votre apprentissage. Dans chaque catégorie, les modèles différent aussi selon la marque choisie, la volonté du luthier de destiner la guitare à certains usages, et ainsi de suite. Pour trouver votre guitare, le mieux est sans doute de vous rendre dans un magasin de musique afin de procéder à des essais ou sur des forums pour avoir des avis d'autres musiciens ou musiciennes. Le vendeur ou la vendeuse pourra vous aiguiller et, même si vous n'achetez pas votre guitare sur place, vous aurez une bien meilleure idée de l'instrument qu'il vous faut. En plus, vous trouverez dans ce genre de magasin des accessoires très utiles comme des cordes de rechange, des partitions, des stands, des sangles, des médiators. Acheter d'occasion ou sur internet est aussi une possibilité qui s'offre à vous. Si c'est ainsi que vous souhaitez procéder, assurez-vous surtout de bien connaitre le modèle que vous allez prendre, quitte à demander conseil à d'autres musiciens ou encore dans un magasin en amont. A noter toutefois qu'en achetant d'occasion, les risques sont plus grands car vous ne pourrez pas avoir la certitude que la guitare a été bien entretenue avant votre achat et qu'elle aura conservé toutes ses qualités. Pour débuter la guitare, nous vous conseillons de privilégier autant que possible un modèle neuf d'entrée ou milieu de gamme. Vous n'avez pas besoin d'une guitare hors de prix, que vous vouliez débuter adulte, à 40 ans, avec une guitare sèche ou électrique. Les guitares classiques de bonne facture sont accessibles dès une centaine d'euros. Pour les modèles électriques, il faudra doubler ce budget, sans compter le matériel indispensable : sangle, ampli, housse, capodastre. Adopter la bonne posture pour jouer de la guitare Si vous pensez que la posture aura un impact sur votre jeu, vous vous trompez. Il ne s'agit pas là de vous dire quelle est la meilleure méthode pour apprendre la guitare mais plutôt vous mettre en garde par rapport aux mauvaises habitudes qu'il vous faudra éviter à tout prix ! La posture adéquate en guitare ne vous permettra pas forcément d'être plus performant. Elle ne vous garantira pas des solos plus précis ou des rythmiques plus percussives. Son seul intérêt colossal, c'est d'éviter autant que possible de vous créer des douleurs lors de vos entrainement en prenant une mauvaise posture car rien de mieux que les douleurs pour perdre toute motivation. Autant donc prendre vos précautions dès le départ pour que les séances d'entrainement restent un moment de plaisir. Ainsi positionnez-vous convenablement pour éviter que votre passion se transforme en votre pire cauchemar ! Le ou la guitariste débutante qui prendra de mauvaises habitudes en termes de posture ne se rendra pas tout de suite compte de l'inconfort. C'est après plusieurs heures d'entrainement que les tensions vont progressivement se faire sentir : douleurs dans les épaules, dans le dos, de nombreuses douleurs articulaires, etc. Une fois la mauvaise habitude installée, il sera très difficile de s'en défaire, c'est pourquoi il vous faudra y être attentives et attentifs à tout moment. Une fois installée, la mauvaise posture est bien plus difficile à changer. Alors, prenez le temps de vous placer correctement avant chaque séance, et n'hésitez pas à corriger votre position pendant le jeu si vous sentez que vous bougez. Le ou la guitariste peut adopter deux postures ergonomiques pour jouer de la guitare : assis ou debout. - Jouer de la guitare en position assise Sur une chaise ou un tabouret, la posture assise permet aux guitaristex de se détendre et d'avoir l'instrument qui repose sur leurs jambes. Cette position réduira la fatigue musculaire dans les bras. Il y a trois variantes principales à la position assise : Le ou la guitarise a les deux pieds au sol, le dos droit, la guitare contre le corps et la tête légèrement inclinée vers l'instrument. Le ou la guitariste a une jambe croisée sur le genou (la droite pour les droitiers), la caisse repose sur la cuisse croisée et la tête peut rester bien droite. Le ou la guitariste utilise un repose-pied pour sa jambe droite, sur lequel il ou elle pose son pied : la guitare est ainsi surélevée sans couper la circulation dans la jambe. Aucune des trois positions ci-dessus n'est meilleure qu'une autre. Vous adopterez l'une ou l'autre en fonction de vos préférences, de votre mobilité et du matériel que vous aurez à disposition. - Jouer de la guitare en position debout Pour jouer de la guitare debout, la sangle est indispensable. Si votre guitare n'a pas d'attache, pour en fixer une il vous faudra vous rendre chez un luthier qui matérialisera l'attache-courroie très facilement et sans endommager votre instrument. Dans la position debout, la guitare est environ au-niveau des hanches, collée au corps du ou de la musicienne. Les bras arrivent naturellement jusqu'à la caisse et sur le manche, la tête et le dos sont bien droits. Attention, de nombreux et nombreuses guitaristes -notamment de rock ou de métal- portent leur guitare désespérément trop basse. C'est une position à réserver aux représentations, pour le style, mais à ne surtout pas adopter au quotidien pendant les entrainements sous peine d'avoir des maux de dos récurrents et tout le monde sait qu'avoir mal au dos met de mauvaise humeur alors preservez vos proches et portez correctement votre guitare ! Vous voulez savoir comment être sûrs que votre position est correcte ? C'est très simple : vous devriez tout simplement être détendu. Si la moindre tension apparait dans vos muscles, essayez de vous corriger face à un miroir ou demandez conseil à votre professeur lors de votre cours de guitare si vous en avez un. Prendre son temps pour bien apprendre les bases de la guitare C'est certainement le conseil que donnent tous les professeurs et professeures de musique, tout instrument confondu : ne pas être trop pressé en termes de progrès, rester raisonnable et y aller par étape pour éviter tout découragement sur le long terme. Évidemment, l'enthousiasme des premiers instants n'est pas un problème. Si vous venez d'acquérir votre première guitare et que vous enchaînez les entrainements quotidiens, bien vous en prenne ! L'idée, dans ce conseil, est plutôt de ne pas brûler les étapes. Un cuisinier débutant ne se lance pas directement dans la réalisation d'une pièce montée (ou alors, il y a de gros risques que personne ne puisse la manger). De la même façon, le ou la guitariste débutante se doit de prendre le temps d'acquérir les bases de la guitare avant d'aller plus loin. En voulant aller trop vite, vous risqueriez de prendre de mauvaises habitudes mais également de louper des étapes cruciales au bon apprentissage de la guitare. Il est donc primordial d'apprendre les bases au fur et à mesure avant de se lancer. Quelles sont ces bases, au juste ? Voici quelques points particuliers à travailler avec sérieux et régularité avant de vouloir imiter Jimi Hendrix : le bon placement des doigts sur le manche; la technique pour tenir un médiator; la justesse des notes produites; la position et l'enchainement des accords; le respect du tempo et du rythme; les techniques particulières (bending, hammer on, slide); la qualité du son produit. S'astreindre à des séances de guitare régulières et sérieuses Bien sûr, parfois, vous aurez juste envie d'attraper votre instrument et de gratter quelques accords en chantonnant. À d'autres moments, vous voudrez impressionner vos amis en interprétant vite fait un solo à votre sauce. Et c'est très bien, car la musique doit inspirer joie et partage. Cependant, pour vraiment progresser, vous devrez passer par des séances plus routinières pendant lesquelles vous vous astreindrez à travailler avec plus de sérieux. Cela ne signifie pas que la guitare doit devenir ennuyeuse et rabat-joie ! Au contraire, le plaisir est indissociable de la guitare. Grâce aux nouvelles technologies, il existe de multiples façons de débuter la guitare en s'amusant, que ce soit gratuit ou payant, en complément de cours par exemple. Applications pour lire le solfège, tablatures en ligne, vidéos master class avec des guitaristes chevronnés : n'hésitez pas à varier les supports pour garder votre motivation intacte jour après jour, recherchez les chansons que vous aimez qui sont recommandées pour débuter la guitare, rien qu'en tapant 7 morceaux pour débuter la guitare, vous aurez déjà des tas de propositions variées qui vous aideront à vous lancer. Mais, encore une fois, n'oubliez pas de travailler les bases ! Apprendre à se détacher visuellement de la guitare pour s'écouter Le nez dans la caisse, le dos courbé, le ou la guitariste débutante a parfois tendance à trop se concentrer sur son instrument. Or, pour pouvoir interpréter un morceau avec talent, il faut absolument savoir se détacher de son médium. Cette étape ne vient pas en une heure, elle prend du temps. Si vous gardez en tête l'idée de ne pas toujours vérifier visuellement le placement de vos doigts, vous pourrez faire confiance à votre oreille et à votre toucher de plus en plus souvent. Certes, au début, les erreurs seront fréquentes. Mais avec l'habitude, vous constaterez que pouvoir jouer sans regarder ses mains ouvre un véritable univers de créativité et d'émotions. C'est aussi le meilleur moyen de vous connecter avec votre public. De plus, vous pouvez également vous enregistrer lors de vos entrainements quotidiens pour vous permettre de repérer, après coup, les éléments qu'il vous reste à perfectionner. Partager la guitare avec des amis, des musiciens ou musiciennes La guitare a été, est, et sera toujours un instrument convivial qui permet à de nombreuses personnes de faire groupe autour d'une passion commune. Combien de groupes d'amis n'ont aucun ni aucune guitariste ? Impossible à savoir mais ils doivent être malheureux ! L'ignorer, c'est passer à côté d'un de ses aspects les plus excitants. Avec une guitare, vous pouvez non seulement accompagner un chanteur, mais aussi interpréter tout ce qui vous vient à l'esprit, animer des soirées avec quelques accords, intégrer un groupe de métalleux pour pousser les décibels ou vous amuser à des bœufs entre amis en toute simplicité. Vous pouvez mettre n'importe quelle ambiance selon votre répertoire et ainsi être un véritable élan pour n'importe quel événement ! Vous êtes un peu timide ou réservé(e) ? Pas d'inquiétude, la guitare va justement vous aider à vous ouvrir aux autres. En réalité, il suffit souvent à un ou une guitariste de s'installer dans un parc ou un coin de rue avec son instrument pour qu'affluent les curieux, les mélomanes et les musiciens. Quant aux guitaristes solitaires, d'autres biais pour partager leur musique. Notamment les réseaux sociaux, les forums, les plateformes d'échange, alors n'hésitez pas à tirer parti de tous les supports à votre disposition, afin de trouver de nouvelles inspirations. Vous inspirerez vous-aussi certainement d'autres musiciens et musiciennes. Écouter le plus possible de styles différents et s'en inspirer Le piège pour certains guitaristes débutants et débutantes qui ont une idée bien précise de ce qu'elles veulent faire, c'est de s'enfermer dans un registre particulier et de ne savoir jouer que cela. Certes, avoir des objectifs précis permet de se concentrer sur son apprentissage et de garder une ligne de conduite cohérente. Si vous rêvez, par exemple, d'interpréter le solo de Stairway to Heaven ou de jammer comme un vrai manouche, surtout, n'abandonnez pas cette idée ! Au contraire, en vous intéressant à d'autres styles, vous pourriez bien découvrir des techniques qui vous faciliteront ensuite le jeu à la guitare ou qui affûteront votre oreille à des sonorités particulières. L'important est surtout de stimuler votre oreille musicale en écoutant de nombreux genres différents afin que vous puissiez ensuite avoir une écoute plus fine et précise des sonorités que vous entendrez et chercherez à reproduire. C'est également un bon moyen de s'initier à la composition : analyser la musique, ses sonorités en fonction des instruments que l'on souhaite intégrer au morceau. De nombreuses études ont notamment mis en évidence le fait que grandir dans un environnement où l'on est confronté à différents styles musicaux permet de développer différentes compétences cognitives et notamment de développer l'oreille musicale pour le restant de sa vie. Il serait donc dommage de vous en priver non ? De plus, le fait d'écouter régulièrement de la musique, notamment de la musique classique, permet de réduire le stress et l'anxiété, ce qui ne peut qu'être bon pour vous. Il n'y a donc aucune raison de se conformer à un seul genre musical, vous ne croyez pas ? Pour terminer ... Avec ces 7 conseils avisés en poche, il ne vous reste plus qu'à foncer pour découvrir le monde passionnant de la guitare. Pour cela, nous vous conseillons d'avoir recours à des cours de guitare afin de pouvoit bénéficier d'un regard et d'une écoute objective pour progresser au mieux. Profiter des enseignements d'un professeur de guitare, vous permettra de repérer plus rapidement les erreurs, les difficultés à travailler, mais cela vous aidera aussi bien en termes de technique qu'en culture musicale. En effet, en ayant recours à un professeur de guitare, vous pourrez profiter de son attention pendant une heure, totalement personnalisée et donc d'exercices adaptés à votre niveau ! De cette façon votre professeur pourra vous conseiller une méthode d'apprentissage bien précise comme celle de Thierry Carpentier pour débuter la guitare, mais peut-être portera-t-il son choix sur une autre méthode en fonction de votre caractère et de vos besoins, c'est là le point positif d'un cours particulier ! De plus, toute la culture musicale de votre prof pourrait bien vous faire découvrir des morceaux que vous ne connaissiez pas mais que vous adorerez savoir jouer pour débuter la guitare avec la motivation adéquate ! Nul besoin de vous fixer des objectifs trop élevés dès le départ, il vous faudra plutôt avancer pas à pas en suivant les recommandations du professionnel qui vous accompagnera pour débuter la guitare. Certes, si vous cherchiez comment débuter la guitare seul, ce n'est peut-être pas le conseil auquel vous vous attendiez mais rassurez-vous, les cours peuvent être pris ponctuellement afin de débuter seul la guitare et de montrer votre progression ponctuellement à votre professeur pour définir quelles sont les améliorations possibles.
0 Tablature et accords de guitare : Guide pour débutants ...
Si vous avez toujours rêvé de gratter votre guitare en jouant vos morceaux préférés, sans passer par la case solfège, alors vous êtes au bon endroit ! L'article d'aujourd'hui est là pour vous guider à travers l'univers des tablatures et accords de guitare, que vous soyez un débutant ou un guitariste un peu plus avancé. Cet article vous expliquera tout ce qu'il faut savoir pour lire une tablature, comprendre les accords, et surtout, comment les transposer sur le manche de ta guitare. C'est parti ! Tablature ou accords ? Tout savoir Une tablature (ou "tab" pour les intimes) est un système de notation simplifié qui permet de jouer de la guitare sans connaître le solfège. Elle représente le manche de la guitare et indique quelles cordes doivent être jouées et à quel endroit. C’est simple, direct, et parfait pour apprendre vos premiers accords sans vous prendre la tête. Les tablatures sont idéales pour débuter car elles permettent de visualiser où placer vos doigts sur le manche, et elles sont aussi super utiles pour apprendre des morceaux rapidement. Les accords de guitare essentiels Quand on parle d'accords de guitare, on parle de la base de toute bonne chanson. Les accords majeurs (comme le Do majeur, Ré majeur, etc.) sont les premiers que vous apprendrez, car ils forment le socle de nombreux morceaux. Ensuite viennent les accords mineurs, parfaits pour ajouter un peu de mélancolie à votre jeu. Les plus aventureux et aventureuses, se lanceront dans les accords barrés qui, bien que plus difficiles, ouvrent la porte à une infinité de chansons. Grille d'accords vierge Une grille d’accord vierge est un outil fantastique pour composer vos propres chansons ou pour noter rapidement des accords que vous apprenez. Elle vous permet de tracer les positions des doigts sur le manche de la guitare et de garder une trace de vos progressions d’accords préférées. C’est aussi un excellent moyen de visualiser les accords que vous aurez appris en tablature. Accord majeur L'accord majeur est l'une des bases incontournables à la guitare. Qu'il s'agisse du C (Do), du G (Sol), ou du D (Ré), ces accords sont présents dans une multitude de chansons. En tablature, un accord majeur est souvent facile à repérer : les chiffres alignés sur plusieurs lignes montrent où placer vos doigts sur le manche pour produire ce son plein et harmonieux. Ces accords sont parfaits pour débuter, car ils se prêtent bien aux morceaux simples et populaires que tout le monde aime jouer. Accords de base Les accords de base à la guitare sont essentiels pour tout guitariste, qu’il soit débutant ou avancé. On parle ici des incontournables C, G, D, Am, et Em. Ces accords sont utilisés dans d'innombrables chansons, couvrant une large gamme de styles musicaux. Apprendre ces accords à travers des tablatures est un excellent moyen de commencer, car ils vous aideront à vous familiariser avec les positions des doigts sur le manche. Les 4 accords magiques Les fameux "4 accords magiques" ! G, D, Em, et C forment cette combinaison redoutable qui vous permettra de jouer une infinité de chansons pop. Des morceaux de tous horizons utilisent ces accords, et en maîtrisant leur enchaînement grâce à une tablature, vous aurez l'impression de tenir une baguette magique musicale. Ces accords sont parfaits pour impressionner vos amis lors de vos premières soirées guitare ! Accords de puissance Les accords de puissance, ou "power chords", sont l’âme du rock et du punk. Simples à jouer, ils se composent de deux ou trois notes seulement, souvent avec une distorsion pour un son puissant et agressif. En tablature, ces accords sont souvent notés sur deux cordes, comme un 5 suivi d’un 7 sur les deux cordes du bas. Parfaits pour le headbanging ! Accords diminués Les accords diminués ajoutent une couleur unique à vos morceaux. Ils ont un son mystérieux et tendu, parfait pour ajouter du suspense à une progression d'accords. En tablature, ces accords peuvent paraître un peu complexes au début, mais une fois maîtrisés, ils ouvrent des portes vers des compositions plus riches et nuancées. Quels sont les accords de guitare les plus utilisés dans la musique populaire ? Dans la musique populaire, certains accords sont absolument incontournables. Parmi eux, les accords majeurs comme le C (Do), G (Sol), et D (Ré) sont omniprésents. Ils forment souvent la base de nombreux morceaux pop et rock. Les accords mineurs, comme le Am (La mineur) et Em (Mi mineur), ajoutent une touche d'émotion et sont aussi très répandus. Ces accords sont les fondations de milliers de chansons, alors maîtriser ces quelques accords vous permettra déjà de jouer un bon nombre de morceaux connus. Chanson facile avec 3 accords Si vous cherchez une chanson facile avec seulement trois accords, vous avez de la chance ! De nombreux morceaux classiques du rock, de la pop, et même du country ne nécessitent que trois accords. Une tablature pour ce genre de chanson est parfaite pour les débutants qui veulent jouer des morceaux simples et immédiatement reconnaissables. Selon le style musical Accords Flamenco Les accords flamenco sont synonymes de passion et d'énergie. Joués sur une guitare classique, ils comprennent souvent des accords majeurs et mineurs enrichis de neuvièmes ou de quintes diminuées. En tablature, vous verrez des positions qui peuvent sembler un peu acrobatiques, mais c’est ce qui donne au flamenco toute sa saveur. Maîtriser ces accords vous transportera directement en Andalousie. Accords en Jazz Les accords de jazz, avec leurs septièmes, neuvièmes et treizièmes, sont un univers à part. En utilisant une tablature, vous pourrez découvrir ces accords sophistiqués et apprendre à les intégrer dans vos propres compositions. Le jazz demande un peu plus de théorie et de pratique, mais une fois que vous aurez compris le système, les possibilités seront infinies. Accords en Reggae Le reggae, c’est un groove particulier, et les accords utilisés reflètent cette vibe unique. Les accords majeurs et mineurs sont souvent joués en contretemps, avec un style de jeu très "staccato". En tablature, vous trouverez souvent des progressions simples mais efficaces, parfaites pour capturer l’esprit de Bob Marley et des Wailers et de bien d'autres. Quels sont les accords les plus utilisés dans le blues ? Le blues repose sur une structure d'accords bien spécifique, souvent centrée autour des accords de septième. Les plus courants sont le E7 (Mi septième), A7 (La septième), et B7 (Si septième). Ces accords ajoutent cette touche bluesy, légèrement dissonante, qui donne tout son caractère à ce genre musical. Apprendre à jouer ces accords vous ouvrira les portes du blues, vous permettant de jouer de nombreux morceaux classiques du genre. Quels sont les accords de guitare utilisés dans les chansons folkloriques françaises ? Les chansons folkloriques françaises utilisent souvent des accords simples mais efficaces. Les accords majeurs comme le C (Do), G (Sol), D (Ré), et F (Fa) sont fréquemment utilisés. Les accords mineurs comme le Am (La mineur) sont également très présents pour introduire une touche de mélancolie. Ces accords sont les piliers des chansons traditionnelles françaises, étant donné leur caractère distinctif et leur accessibilité, même pour les débutants. Quels sont les accords de guitare utilisés dans les chansons classiques ? Les chansons classiques, qu’elles soient issues du répertoire traditionnel ou de grands compositeurs comme Mozart et Beethoven, utilisent souvent des accords majeurs et mineurs simples. Le C (Do majeur), le G (Sol majeur) et l'Am (La mineur) sont fréquents. Les morceaux plus complexes peuvent intégrer des accords de septième ou des variations, mais la beauté du classique réside souvent dans la simplicité de ses accords, soutenant des mélodies riches et émouvantes. Quels sont les accords de guitare essentiels que tout débutant devrait connaître ? Pour commencer ton voyage musical à la guitare, il y a quelques accords essentiels à maîtriser. Les accords majeurs C (Do), G (Sol), et D (Ré) sont des incontournables, tout comme les mineurs Am (La mineur) et Em (Mi mineur). Ces cinq accords vous permettront déjà de jouer une multitude de chansons. Entraîne-vous à bien les enchaîner, car ils constituent la base de nombreuses progressions d'accords utilisées dans la musique populaire. Comment jouer des accords de guitare barrés ? Ah, les accords barrés, le cauchemar de nombreux débutants mais un passage obligé pour tout guitariste sérieux ! Pour jouer un accord barré, utilisez votre index pour appuyer sur toutes les cordes d'une frette, ce qui remplace le rôle du capodastre, et formez l'accord avec vos autres doigts. Par exemple, un F (Fa) barré est un E (Mi) majeur décalé d'une frette. La clé ici est de bien positionner votre pouce derrière le manche pour fournir assez de pression sans vous fatiguer. Avec un peu de pratique, vous pourrez jouer des accords barrés avec aisance. Tablature pour guitare : tout savoir Pas de panique, lire une tablature, c’est bien plus simple que ça en a l’air ! Chaque ligne de la tablature correspond à une corde de votre guitare, et les chiffres vous disent sur quelle frette appuyer. Facile, non ? Le secret, c’est de bien s’entraîner à coordonner votre main gauche (pour appuyer sur les cordes) et votre main droite (pour gratter les cordes). Avec un peu de pratique, vous serez capable de jouer vos premiers morceaux en un rien de temps ! Comment interpréter les tablatures pour jouer des accords de guitare ? Interpréter les tablatures pour jouer des accords de guitare est un jeu d’enfant une fois que vous comprenez le principe. Les tablatures représentent le manche de la guitare avec chaque ligne correspondant à une corde, et les chiffres indiquent la frette sur laquelle appuyer. Par exemple, un "0" signifie jouer la corde à vide, tandis qu’un "3" vous demande d'appuyer sur la troisième frette. En suivant les chiffres, vous formez l'accord directement sur votre manche. C’est simple, mais ça demande un peu de pratique pour maîtriser les transitions entre les accords. Ressources en ligne pour apprendre Internet regorge de ressources pour vous aider à apprendre à jouer de la guitare. Que vous soyez plutôt vidéo YouTube, tutoriels écrits, ou applications interactives, vous trouverez forcément votre bonheur. Astuces pour progresser rapidement On sait que vous avez hâte de jouer comme un pro. C’est pourquoi on vous donne quelques astuces pour progresser plus vite. Par exemple, vous entraîner régulièrement à changer d’accords en gardant le rythme est crucial. Accorder votre guitare (merci l’accordeur !) est également indispensable avant de jouer. Enfin, variez vos exercices pour ne jamais vous lasser. Et pour les plus motivés, pourquoi ne pas essayer de composer vos propres morceaux ? Techniques avancées : enrichir vos accords Une fois que vous vous sentirez à l’aise avec les accords de base, il sera temps de passer à la vitesse supérieure ! Par exemple en partant sur des techniques avancées pour enrichir vos accords, comme les arpèges, le vibrato, ou encore le barré. Ces techniques vous permettront de donner une touche personnelle à votre jeu et de vraiment vous approprier les morceaux que vous jouez. Les meilleurs morceaux pour débuter Rien de tel que de commencer par jouer des morceaux simples et connus pour prendre confiance en soi. On vous partage une liste de chansons faciles à jouer. Des classiques du rock aux chansons pop contemporaines, il y en a pour tous les goûts ! Consultez notre article dédié pour découvrir 10 morceaux faciles à la guitare. Tablature avec 3 accords Ah, les tablatures à trois accords ! Si vous cherchez à jouer rapidement vos premières chansons à la guitare, c’est par ici que ça se passe. Beaucoup de morceaux minimalistes utilisent souvent une combinaison d'accords majeurs et mineurs (comme le G, C, et D) et sont idéaux pour les débutants. En maîtrisant ces trois accords, vous pourrez déjà jouer une multitude de chansons populaires et vous faire plaisir sans attendre. Tablatures de guitare gratuites & accords gratuits Pour trouver des tablatures d'accords gratuites, de nombreux sites comme Ultimate Guitar ou Songsterr offrent une large sélection. Que vous cherchiez des accords pour des classiques ou des chansons modernes, il y a de fortes chances que vous trouviez votre bonheur. Les tablatures gratuites sont un excellent moyen de pratiquer sans investir dans des partitions coûteuses. Les tablatures d’accords gratuites sont une ressource précieuse pour les guitaristes de tous niveaux. Elles permettent d’accéder à un large éventail de morceaux sans dépenser un centime. En les cherchant sur des sites populaires, vous pourrez commencer à apprendre vos morceaux préférés et à explorer de nouveaux horizons musicaux. Découvrez notre article dédié pour savoir où trouver vos tablatures de guitare ! Bossa Nova La Bossa Nova, avec ses accords syncopés et ses harmonies riches, est un genre qui demande finesse et précision. Les accords utilisés dans ce style sont souvent des variations sophistiquées des accords de jazz, avec des neuvièmes et des treizièmes qui créent cette sonorité douce et entraînante. Les tablatures de Bossa Nova peuvent sembler intimidantes au début, mais elles sont la clé pour maîtriser ce style brésilien emblématique. Comment trouver facilement des tablatures pour apprendre les accords de guitare ? Trouver des tablatures pour apprendre les accords de guitare n’a jamais été aussi simple ! Aujourd’hui, il existe une multitude de sites et d’applications dédiés qui permettent de chercher des morceaux par titre, artiste, ou même par genre musical. Des sites comme Ultimate Guitar et Chordify sont des incontournables, offrant des tablatures pour tous les niveaux, souvent avec des notations de qualité. Et si vous voulez une expérience plus interactive, des apps comme Guitar Pro permettent de lire des tablatures tout en les écoutant, ce qui est parfait pour vous assurer que vous jouez bien les bons accords. En résumé, les tablatures et les accords de guitare sont des outils formidables pour apprendre à jouer rapidement et efficacement. Que vous soyez un novice qui découvre l'instrument ou un guitariste expérimenté cherchant à élargir son répertoire, vous voilà avec assez d'informations pour vous lancer en toute sérenité. Alors, n’attendez plus, prenez votre guitare et lancez-vous dans l’apprentissage des tablatures et accords pour devenir le musicien que vous avez toujours rêvé d’être ! Et en cas de doute, n'hésitez pas à faire appel à un professeur particulier pour vous prodiguer des cours de guitare !
0 Taylor Swift, 10 morceaux cultes de la star à la guitare ...
Taylor Swift n'est pas simplement une chanteuse ou une compositrice, elle est un phénomène culturel. Depuis ses débuts d'adolescente, en tant que star country jusqu'à son statut actuel d'icône pop mondiale, Swift a marqué chaque décennie de sa carrière par des réinventions audacieuses, une maîtrise musicale remarquable et un lien profond avec ses fans. Cet article explore en détail la carrière, la musique, et l'influence de Taylor Swift, en offrant une perspective approfondie sur son évolution artistique, ses influences, ses collaborations marquantes, et son impact durable sur l'industrie de la musique. Surtout, venez découvrir 10 morceaux de la star à apprendre à la guitare ! 10 morceaux connus à jouer à la guitare "Love Story" Un classique de Taylor Swift, ce morceau de l'album Fearless est parfait pour la guitare acoustique avec son riff accrocheur et ses accords simples. Il est recommandé d’utiliser un capo sur la 2ème frette. Vous trouverez les accords : C - G - Am - F. "You Belong with Me" Toujours tiré de Fearless, cette chanson est un autre hit incontournable. Elle est facile à jouer à la guitare, avec des accords de base et un rythme entraînant. La chanson est relativement simple, idéale pour les débutants. Vous trouverez les accords : G - D - A - Em. "All Too Well" De l'album Red, cette ballade émotive est une favorite des fans et est souvent jouée à la guitare pour capturer l'intensité de ses paroles. "Shake It Off" Ce morceau de 1989 est plus pop, mais fonctionne bien en acoustique. Ses accords sont simples, et il est parfait pour les performances en solo. Les accords à utiliser sont A - C - G pour reproduire la mélodie de base à la guitare. "Cardigan" De l'album Folklore, cette chanson douce et mélancolique se prête bien à une interprétation acoustique, mettant en valeur la richesse des paroles de Taylor Swift. "Blank Space" Issu de l'album 1989, "Blank Space" est un hit incontournable. Bien que la version originale soit très pop, il se joue facilement à la guitare acoustique, avec des accords simples et un rythme agréable. "Back to December" De l'album Speak Now, cette ballade est parfaite pour une interprétation à la guitare, avec ses accords doux et son atmosphère mélancolique. "We Are Never Ever Getting Back Together" Ce morceau de Red est un hymne pop-rock qui se prête bien à une version acoustique. Ses accords sont simples, et le refrain est particulièrement amusant à jouer. "Teardrops on My Guitar" Un des premiers succès de Taylor Swift tiré de son album éponyme Taylor Swift. Cette chanson country est parfaite pour une guitare acoustique avec son picking doux et ses accords faciles. Les accords à connaitre : Capo sur la 3ème frette, avec les accords G - Em - C - D "Fearless" La chanson titre de l'album Fearless est un autre excellent choix pour la guitare. Avec son rythme entraînant et ses accords accessibles, c’est une chanson idéale pour les guitaristes débutants. Ces morceaux couvrent différents albums et styles, mais tous sont très accessibles pour les guitaristes, que vous soyez débutant ou plus expérimenté, vous apprécierez apprendre à les jouer avec ou sans professeur de guitare. Mais vous savez bien qu'un super professeur vous serait précieux pour éviter de prendre de mauvaises habitudes et pour vous accompagner dans cet apprentissage ! Si vous en cherchez un au top, contactez-nous ! Taylor Swift : Biographie Etudes, diplôme, parcours de la jeune chanteuse Née le 13 décembre 1989 à Reading, en Pennsylvanie, Taylor Alison Swift a été plongée dans la musique dès son plus jeune âge. Enfant prodige, elle a commencé à écrire des chansons à l'âge de 12 ans. Ses parents, reconnaissant son talent, ont soutenu sa passion, allant jusqu'à déménager à Nashville, le cœur battant de la musique country, pour lui permettre de poursuivre son rêve. À 14 ans, elle signe un contrat avec Big Machine Records, devenant ainsi l'une des plus jeunes artistes à signer un contrat avec une grande maison de disques. Son premier album éponyme, sorti en 2006, lui a rapidement valu une reconnaissance dans le monde de la country, avec des hits comme "Tim McGraw" et "Teardrops on My Guitar". Dès le départ, Taylor Swift s'est distinguée par sa capacité à capturer des émotions universelles à travers des paroles intimes et sincères, une caractéristique qui deviendrait sa marque de fabrique. Son évolution musicale : de la Country à la Pop La carrière de Taylor Swift a été marquée par des transitions stylistiques audacieuses. Après ses débuts dans la country, elle a progressivement incorporé des éléments pop dans ses albums suivants, notamment avec "Fearless" (2008) et "Speak Now" (2010). C’est cependant avec "Red" (2012) que le changement est devenu évident. Cet album mixe des ballades country avec des morceaux pop dynamiques, et annoncent la direction que prendra sa carrière. Le véritable tournant est survenu en 2014 avec la sortie de "1989", un album entièrement pop qui a marqué une rupture nette avec ses racines country. Cet album a non seulement été un succès commercial énorme, mais il a également reçu une acclamation critique, remportant le Grammy Award de l'Album de l'année. Taylor Swift y explore des thèmes de l'amour, de la perte, et de l'indépendance avec une production sophistiquée, prouvant qu'elle est tout aussi à l'aise dans la pop que dans la country. Son évolution ne s’est pas arrêtée là. Avec "Reputation" (2017), elle a exploré des sons plus sombres et plus électroniques, reflétant une période plus tumultueuse de sa vie personnelle et professionnelle. Puis, elle a fait un retour aux sources plus folk avec "Folklore" et "Evermore" (2020), des albums qui ont été salués pour leur profondeur lyrique et leur ambiance intimiste. Un style unique aux influences variées Taylor Swift est souvent louée pour son style unique de narration à travers ses chansons. Ses compositions sont riches en détails narratifs, capturant des moments spécifiques de sa vie avec une honnêteté brutale. Elle a été influencée par des artistes comme Shania Twain, pour son sens de la narration country, et Joni Mitchell, pour la profondeur de ses paroles. Elle est également connue pour son habileté à puiser dans différents genres pour enrichir sa musique. Que ce soit en s’inspirant du synth-pop des années 80 pour "1989" ou en explorant les sonorités folk et indie dans "Folklore", elle a toujours su évoluer tout en restant fidèle à son essence artistique. Une parolière de talent Taylor Swift est largement reconnue pour son talent exceptionnel en tant que parolière, un aspect central de sa carrière qui lui a valu l’admiration des critiques et du public. Son style d'écriture se distingue par sa capacité à raconter des histoires personnelles de manière universelle, touchant un large public tout en restant profondément intime. Style narratif et personnel Swift a un talent particulier pour transformer ses expériences personnelles en chansons narratives captivantes. Ses paroles sont souvent autobiographiques, ce qui crée un lien direct avec ses fans, qui se reconnaissent dans ses histoires de cœur brisé, de relations amoureuses et de croissance personnelle. Des chansons comme "All Too Well" sont particulièrement célèbres pour leur récit détaillé et émotionnel. Évolution du style Au fil des années, Taylor Swift a évolué en tant que parolière, passant d'une écriture axée sur la jeunesse et les premières amours dans ses premiers albums country à des thèmes plus complexes dans ses albums pop comme 1989 et Reputation, et enfin à un style plus introspectif et mature dans Folklore et Evermore. Cette évolution montre sa capacité à s’adapter et à explorer de nouvelles façons de raconter ses histoires. Influence littéraire et technique Taylor Swift s'inspire souvent de la littérature, du cinéma et de la poésie pour écrire ses chansons, ce qui enrichit ses paroles de références culturelles. Par exemple, dans Folklore, elle explore des récits fictifs, une technique qui montre sa maturité en tant que conteuse. Elle utilise également diverses techniques littéraires comme la métaphore, l'allitération, et le jeu de mots pour renforcer l’impact de ses paroles. Récompenses et reconnaissances Taylor Swift a été saluée par de nombreux prix prestigieux pour son écriture, y compris plusieurs Grammy Awards. En 2021, elle a été la première femme à remporter trois fois le Grammy pour l'album de l'année, ce qui souligne l'importance de ses contributions en tant que parolière. Impact et influence Le talent de Taylor Swift en tant que parolière a également influencé une nouvelle génération d'artistes. Elle est souvent citée comme une inspiration par d'autres musiciens pour sa capacité à capturer l'émotion et à raconter des histoires complexes de manière accessible. En résumé, Taylor Swift est une parolière de talent qui a su évoluer avec le temps, tout en gardant un style distinctif qui continue de toucher des millions de fans à travers le monde. Collaborations marquantes et techniques de composition Les collaborations de Taylor Swift ont souvent été des moments forts de sa carrière. Que ce soit avec Ed Sheeran sur "Everything Has Changed" ou Bon Iver sur "Exile", elle choisit des artistes qui complètent son style tout en apportant une nouvelle dimension à sa musique. Ses duos et collaborations révèlent son talent pour adapter son style tout en restant authentique. En matière de composition, la chanteuse adopte une approche très personnelle. Elle écrit souvent à partir de son propre vécu, ce qui donne à ses chansons une résonance émotionnelle forte, comme précisé précédemment. Son processus de création est également très rigoureux; elle est connue pour passer des heures à peaufiner ses paroles et sa musique, cherchant toujours à capter l'émotion exacte qu'elle veut transmettre. Controverses et accusations de plagiat Comme toute grande star, Taylor Swift n'est pas exempte de controverses. Parmi les sujets les plus discutés, il y a les accusations de plagiat, notamment sur des titres comme "Shake It Off". Bien que ces allégations aient été largement débattues, elles n'ont pas terni sa réputation, et elle continue d'être une figure influente de la musique mondiale. Ce qui s'est passé aux MTV VMAs 2009 avec Beyoncé L'incident le plus célèbre entre Beyoncé et Taylor Swift remonte à la cérémonie des MTV Video Music Awards (VMAs) de 2009. Cet événement a marqué l'histoire de la pop culture et reste l'un des moments les plus mémorables de la télévision en direct. Lors de la cérémonie des MTV VMAs 2009, Taylor Swift a remporté le prix du "Best Female Video" pour sa chanson "You Belong with Me". C'était un moment important pour Swift, qui, à l'époque, commençait à se faire un nom dans l'industrie de la musique pop. Alors qu'elle montait sur scène pour accepter son prix, le rappeur Kanye West est soudainement monté sur scène et lui a arraché le micro. Il a interrompu son discours en disant : "Taylor, je suis vraiment heureux pour toi, je vais te laisser finir, mais Beyoncé a fait l'un des meilleurs clips de tous les temps ! L'un des meilleurs clips de tous les temps !". Kanye faisait référence au clip de Beyoncé pour sa chanson "Single Ladies (Put a Ring on It)". La réaction de Beyoncé Beyoncé, qui se trouvait dans le public, a été visiblement choquée et embarrassée par l'intervention de Kanye West. Plus tard dans la soirée, lorsque Beyoncé a remporté le prix de la "Video of the Year" pour "Single Ladies", elle a invité Taylor Swift à monter sur scène pour terminer son discours. Beyoncé a expliqué qu'elle se souvenait de son propre premier moment sur scène aux VMAs avec Destiny's Child et voulait donner à Taylor l'opportunité de profiter pleinement de son moment. Les conséquences Cet incident a provoqué une énorme réaction dans les médias et parmi les fans. Kanye West a été largement critiqué pour son comportement, et même le président de l'époque, Barack Obama, l'a qualifié de "crétin" dans une conversation qui a été captée hors caméra. Kanye s'est par la suite excusé publiquement à plusieurs reprises, mais l'incident a laissé une marque durable sur sa carrière et celle de Taylor Swift. Taylor Swift a pris cet événement avec grâce, et bien que la situation ait été difficile, cela a en réalité renforcé sa popularité et son image publique en tant que victime d'une injustice publique. Beyoncé, de son côté, a été largement applaudie pour son élégance et sa générosité en permettant à Swift de reprendre la parole. Répercussions sur le long terme Bien que l'incident ait été gênant, il n'a pas créé de tension durable entre Beyoncé et Taylor Swift. Au fil des ans, les deux artistes ont continué à se respecter mutuellement. Elles ont toutes deux poursuivi des carrières incroyablement réussies et sont devenues deux des figures les plus influentes de la musique pop. En résumé, cet incident est devenu un moment emblématique dans la culture populaire, illustrant non seulement le pouvoir des médias, mais aussi la manière dont deux artistes peuvent se soutenir mutuellement dans des moments difficiles. L'Affaire "Shake It Off" : Une affaire de plagiat Taylor Swift a été impliquée dans plusieurs affaires de plagiat au cours de sa carrière, mais l'une des plus médiatisées concerne sa chanson "Shake It Off". Voici un aperçu de cette affaire : "Shake It Off", sortie en 2014, est l'un des plus grands succès de Taylor Swift. La chanson, qui figure sur l'album 1989, est devenue un hymne pop mondialement reconnu. Cependant, peu de temps après sa sortie, Swift a été accusée de plagiat par les auteurs d'une chanson intitulée "Playas Gon' Play" du groupe 3LW, sortie en 2001. Les accusations Les auteurs Sean Hall et Nathan Butler ont intenté une action en justice contre Taylor Swift en 2017, affirmant que "Shake It Off" reprenait les paroles de leur chanson "Playas Gon' Play". Le refrain de la chanson de 3LW contenait les phrases "playas, they gonna play" et "haters, they gonna hate", tandis que le refrain de "Shake It Off" inclut les paroles "players gonna play, play, play, play, play" et "haters gonna hate, hate, hate, hate, hate". Hall et Butler ont affirmé que Swift et ses co-auteurs, Max Martin et Shellback, avaient emprunté les phrases clés de leur chanson sans leur consentement, et ont demandé une compensation financière pour l'utilisation supposée non autorisée. La défense de l'artiste Taylor Swift et ses avocats ont vigoureusement défendu la chanson, affirmant que les phrases "players gonna play" et "haters gonna hate" étaient des expressions courantes dans la culture populaire bien avant la sortie de la chanson de 3LW. Ils ont soutenu que ces phrases étaient génériques et faisaient partie du domaine public, ce qui signifie qu'elles ne pouvaient pas être protégées par le droit d'auteur. De plus, la chanteuse a déclaré qu'elle n'avait jamais entendu parler de la chanson "Playas Gon' Play" avant que les accusations ne soient portées, rendant les allégations de plagiat peu probables selon sa défense. Le déroulement du procès L'affaire a connu plusieurs rebondissements juridiques. En 2018, un juge fédéral a rejeté l'affaire, estimant que les phrases en question étaient trop banales pour être protégées par le droit d'auteur. Cependant, en 2019, une cour d'appel a renversé cette décision, permettant au procès de se poursuivre. Le procès a continué à faire des allers-retours dans le système judiciaire, et en décembre 2021, le juge a décidé que l'affaire pouvait être jugée par un jury, estimant que les similitudes entre les deux chansons devaient être évaluées par un jury. Résolution de l'affaire En décembre 2022, Taylor Swift et les plaignants ont décidé de mettre fin à l'affaire. Les détails de la résolution n'ont pas été rendus publics, mais l'affaire a été officiellement classée, marquant la fin de cette bataille juridique. Autres cas similaires Outre "Shake It Off", Taylor Swift a également été accusée de plagiat pour d'autres chansons, comme "Look What You Made Me Do", où elle a été comparée à une chanson de Right Said Fred, "I'm Too Sexy". Cependant, dans ce cas, Swift a crédité les membres de Right Said Fred en tant que co-auteurs, évitant ainsi un conflit juridique. Les accusations de plagiat sont courantes dans l'industrie musicale, où les frontières entre l'inspiration et l'emprunt non autorisé peuvent être floues. Dans le cas de Taylor Swift, bien que l'affaire "Shake It Off" ait suscité beaucoup d'attention, elle s'est finalement résolue sans trop nuire à sa carrière. Swift continue d'être une figure dominante de la musique pop, avec une réputation qui reste largement intacte malgré ces défis juridiques. Son impact sur l'industrie de la musique L'influence de Taylor Swift sur l'industrie de la musique est indéniable. Elle a redéfini les attentes pour les artistes féminines dans un secteur souvent dominé par les hommes, en prenant le contrôle de sa carrière, de sa musique, et de son image. Son engagement pour les droits des artistes, notamment dans sa lutte pour posséder ses masters et son opposition aux pratiques de streaming injustes, a eu un impact majeur sur l'industrie. Swift a également utilisé sa plateforme pour aborder des sujets sociaux et politiques, allant de l'égalité des sexes à la défense des droits LGBTQ+. Sa position en tant que modèle pour de nombreux jeunes musiciens et fans est renforcée par son engagement pour des causes importantes. Son implication contre le harcèlement sexuel Taylor Swift a été au centre d'une affaire de harcèlement sexuel très médiatisée qui s'est déroulée en 2013, bien que le public n'en ait été informé qu'en 2017. L'incident et le procès qui s'en est suivi ont mis en lumière les problèmes de harcèlement sexuel dans l'industrie de la musique et ont également démontré la détermination de Taylor Swift à se battre pour ses droits et pour ceux des autres victimes de harcèlement. L'incident de 2013 L'incident en question s'est produit en juin 2013, lors d'une rencontre organisée par la station de radio KYGO-FM à Denver, Colorado. Taylor Swift participait à une séance photo avec des fans et des membres de la station avant son concert dans le cadre de la tournée Red. David Mueller, un animateur de radio local, était présent lors de cette rencontre. Selon Taylor Swift, pendant la prise de photos, Mueller a glissé sa main sous sa jupe et l'a touchée de manière inappropriée sur les fesses. Swift a immédiatement ressenti l'agression et, après la séance, en a informé son équipe. L'incident a été rapporté à la direction de KYGO-FM, et Mueller a été licencié deux jours plus tard. Le procès de 2017 En 2015, David Mueller a intenté une action en justice contre Taylor Swift, affirmant que ses accusations étaient fausses et qu'elles avaient conduit à son licenciement injustifié. Il réclamait 3 millions de dollars en dommages et intérêts pour perte de revenus et de réputation. En réponse, Taylor Swift a contre-attaqué en déposant une plainte pour agression sexuelle. Elle ne réclamait qu'un dollar symbolique en dommages et intérêts, expliquant que son objectif n'était pas de recevoir de l'argent, mais de défendre les victimes de harcèlement et d'agression sexuelle. Swift a déclaré qu'elle voulait faire de cette affaire un exemple pour que d'autres femmes n'aient pas peur de dénoncer de tels comportements. Le déroulement du procès Le procès s'est déroulé en août 2017 à Denver. Pendant le procès, Taylor Swift a témoigné avec force et clarté, décrivant l'incident et affirmant avec assurance que Mueller l'avait effectivement touchée de manière inappropriée. Son témoignage a été largement salué pour sa fermeté et son absence de compromis. L'affaire a attiré une attention médiatique considérable, en grande partie en raison du statut de célébrité de Swift, mais aussi parce qu'elle coïncidait avec une prise de conscience accrue des questions de harcèlement sexuel, notamment avec le mouvement #MeToo. Le verdict Le jury a rapidement conclu en faveur de Taylor Swift. Ils ont rejeté les accusations de Mueller et ont déterminé qu'il avait bien agressé Swift comme elle l'avait décrit. Taylor Swift a remporté son procès et a été accordée le dollar symbolique qu'elle avait demandé. L'impact de l'affaire La victoire de Taylor Swift a été perçue comme une grande victoire pour les droits des femmes et un signal fort contre le harcèlement sexuel. Après le verdict, Swift a remercié le tribunal et le jury, et elle a exprimé son souhait que cette affaire serve de modèle pour d'autres victimes de harcèlement sexuel. Elle a également promis de faire des dons à des organisations qui soutiennent les victimes de violences sexuelles. Taylor Swift a utilisé cette expérience pour amplifier la discussion sur le harcèlement sexuel, et elle est devenue une voix importante dans le mouvement pour les droits des femmes. Elle a continué à plaider pour la justice et l'égalité, en utilisant sa notoriété pour attirer l'attention sur des questions sociales importantes. En somme, cette affaire a montré non seulement le courage de Taylor Swift face à une situation difficile, mais aussi son engagement à utiliser sa plateforme pour défendre des causes qui lui tiennent à cœur, notamment la lutte contre le harcèlement et les agressions sexuelles. Une artiste engagée Taylor Swift est souvent perçue comme une artiste engagée en raison de son implication dans plusieurs causes sociales et politiques, et de sa volonté d'utiliser sa plateforme pour influencer positivement le monde qui l'entoure. Voici quelques aspects qui illustrent son engagement : Engagement pour les Droits des Femmes Taylor Swift s'est publiquement engagée en faveur des droits des femmes, notamment en dénonçant le sexisme dans l'industrie musicale. L'un des exemples les plus marquants est son combat juridique contre le harcèlement sexuel après l'incident de 2013 avec l'animateur de radio David Mueller. En poursuivant Mueller en justice pour un dollar symbolique, Swift a voulu montrer qu'elle luttait pour toutes les victimes de harcèlement, et son action a été largement saluée comme un acte de courage et de solidarité avec les femmes victimes de violences sexuelles. Soutien à la communauté LGBTQ+ Swift est également une fervente défenseure des droits LGBTQ+. En 2019, elle a sorti la chanson "You Need to Calm Down", qui contient des messages forts en faveur de l'égalité et contre l'homophobie. Le clip de la chanson met en scène de nombreuses personnalités LGBTQ+ et se termine par un appel à signer une pétition en faveur de l'Equality Act, une législation américaine visant à protéger les personnes LGBTQ+ contre la discrimination. De plus, elle a souvent utilisé sa notoriété pour parler ouvertement de l'importance de l'égalité des droits pour toutes les orientations sexuelles et identités de genre. Prises de position politiques Historiquement discrète sur ses opinions politiques, Taylor Swift a changé de cap en 2018 lorsqu'elle a publiquement soutenu les candidats démocrates lors des élections de mi-mandat aux États-Unis. Dans un post sur Instagram, elle a expliqué qu'elle ne pouvait plus rester silencieuse face aux injustices, notamment en ce qui concerne les droits des femmes et des personnes LGBTQ+. Cette prise de position a marqué un tournant dans sa carrière, et depuis, elle a continué à s'engager politiquement, notamment en encourageant ses fans à voter et à participer activement au processus démocratique. Lutte contre les injustices dans l'industrie de la musique Taylor Swift a été vocalement opposée à certaines pratiques de l'industrie musicale, notamment en ce qui concerne la propriété des masters de ses premiers albums. En 2019, elle a publiquement dénoncé l'achat de Big Machine Records par Scooter Braun, ce qui a conduit à la perte de la propriété de ses enregistrements originaux. Swift a ensuite entrepris de réenregistrer ses premiers albums pour reprendre le contrôle de sa musique, une démarche qui a été vue comme un acte de résistance contre l'exploitation dans l'industrie de la musique. Son engagement dans cette affaire a sensibilisé de nombreux artistes à l'importance de posséder leurs créations. Philanthropie et soutien aux causes sociales Taylor Swift est également connue pour ses contributions philanthropiques. Elle a fait des dons substantiels à des causes variées, notamment pour l'éducation, l'aide aux victimes de catastrophes naturelles, et la recherche contre le cancer. Par exemple, elle a fait un don important à l'université de New York pour soutenir les étudiants en difficultés financières, et elle a souvent soutenu des initiatives locales et nationales, en particulier celles qui touchent les jeunes et les femmes. Plaidoyer pour l'Éducation et les Arts Taylor Swift a exprimé à plusieurs reprises l'importance de l'éducation et a soutenu financièrement des initiatives pour rendre l'éducation plus accessible. Elle a également fait don de millions de dollars pour la promotion des arts, estimant que la créativité et l'expression artistique sont essentielles à une société épanouie. Taylor Swift utilise son influence et sa plateforme pour défendre des causes qui lui tiennent à cœur, allant de l'égalité des droits à la justice sociale, en passant par le soutien aux jeunes artistes et aux victimes de violences. En combinant ses talents artistiques avec un engagement fort pour ces causes, elle a montré qu'elle est bien plus qu'une simple pop star : c'est une voix influente et une force pour le changement dans le monde moderne. Sa tournée actuelle Taylor Swift est actuellement en tournée avec son Eras Tour. Elle a déjà visité de nombreuses villes à travers le monde en 2023, et elle a encore plusieurs dates prévues en 2024. Par exemple, elle se produira à Paris en mai, à Stockholm en juin, et à Londres en août 2024. La tournée inclut également des dates en Amérique du Nord, notamment à Toronto et à Vancouver en novembre et décembre 2024. Cette tournée est l'une des plus attendues de l'année, avec des fans du monde entier cherchant à obtenir des billets pour voir Taylor Swift interpréter ses plus grands succès de différentes époques de sa carrière. Si vous êtes intéressé à assister à l'une de ses performances, il est recommandé de consulter régulièrement les sites de vente de billets, car ils se vendent très rapidement en raison de la forte demande. Prix du billet Le prix des billets pour le Eras Tour de Taylor Swift varie considérablement en fonction de plusieurs facteurs, notamment la ville, le lieu, la date et la catégorie de siège. En général, les prix de départ pour un billet standard peuvent se situer autour de 150 à 300 Dollars pour les places les moins chères. Cependant, pour les meilleures places ou les catégories VIP, les prix peuvent facilement grimper jusqu'à plusieurs milliers de dollars. Par exemple, pour les dates à venir en 2024, certains billets VIP peuvent coûter plus de 1 000 Dollars, tandis que les places standards se vendent souvent entre 300 et 500 Dollars. Les prix sur le marché de la revente peuvent également être beaucoup plus élevés en raison de la forte demande, avec des billets parfois proposés à plusieurs fois leur valeur initiale. Pour obtenir le prix exact pour une date ou un lieu spécifique, il est conseillé de consulter des sites de billetterie officiels. Conseils pour les musiciens en herbe La carrière de Taylor Swift offre de nombreuses leçons pour les musiciens en herbe. Son dévouement à son art, sa capacité à évoluer tout en restant fidèle à elle-même, et son engagement à contrôler sa propre carrière sont autant de qualités à émuler. Pour ceux qui aspirent à une carrière musicale, elle montre l'importance de la persévérance, de la maîtrise de son métier, et de l'authenticité. Taylor Swift est plus qu'une simple pop star; elle est une artiste complète dont l'influence dépasse largement le cadre de la musique. Son parcours, marqué par des réinventions constantes et un engagement sans faille envers son art, est une source d'inspiration pour des millions de personnes dans le monde. Que vous soyez un fan de longue date ou un musicien en herbe, il y a beaucoup à apprendre de l'incroyable voyage de Taylor Swift dans l'industrie de la musique.
0 Quel est le prix d'une guitare acoustique ? ...
Acheter une guitare acoustique peut être une expérience passionnante, mais aussi déroutante face à la multitude d'options disponibles. L’un des aspects les plus cruciaux à considérer est le prix, qui peut varier considérablement d’un modèle à l’autre. Cet article a pour but de démystifier les facteurs qui influencent ces variations de prix, et de vous guider vers le choix de la guitare qui correspond à vos besoins et à votre budget. Embarquez dans cette lecture et vous en sortirez avec toutes les infos utiles ! Les facteurs influençant le prix d'une guitare Le prix d'une guitare acoustique est déterminé par plusieurs éléments clés que nous vous avons listés juste ici : La marque : Certaines marques renommées, comme Martin, Gibson ou Taylor, sont synonymes de qualité et d'excellence. Ces marques investissent dans la recherche, le développement et l'innovation, ce qui se reflète souvent dans le prix. D'autres marques, moins prestigieuses mais tout aussi fiables, offrent des modèles à des prix plus accessibles tout en maintenant une bonne qualité. Les matériaux utilisés : Le bois est un facteur déterminant. Les guitares fabriquées avec des bois massifs, comme l'épicéa, l'acajou ou le palissandre, produisent généralement un son plus riche et plus résonant, mais elles coûtent également plus cher. À l'inverse, les guitares en bois laminé sont plus abordables, bien que le son soit souvent moins profond. La qualité de fabrication : Les guitares fabriquées à la main par des luthiers expérimentés, souvent dans des pays comme les États-Unis ou le Japon, coûtent plus cher en raison de l'attention aux détails et de la maîtrise artisanale. Les guitares produites en série dans des usines, notamment en Asie, sont plus abordables mais peuvent manquer de la finesse des instruments haut de gamme. Comparaison entre les différentes gammes de prix Entrée de gamme (100€ - 300€) : Les guitares de cette catégorie sont parfaites pour les débutants. Elles sont souvent fabriquées en bois laminé, avec des finitions simples et des composants basiques. Marques comme Yamaha ou Fender proposent d'excellents modèles dans cette gamme. Moyenne gamme (300€ - 800€) : Ces guitares offrent un bon compromis entre qualité et prix. On y trouve souvent des instruments avec une table en bois massif, ce qui améliore la sonorité. Ibanez et Seagull sont des exemples de marques proposant des guitares de bonne qualité dans cette fourchette. Haut de gamme (800€ et plus) : Destinées aux musiciens professionnels ou aux passionnés, ces guitares offrent un son exceptionnel et une fabrication irréprochable. Les bois exotiques, les finitions haut de gamme et la précision de l'artisanat justifient leur prix. Les marques comme Martin, Taylor ou Gibson dominent cette catégorie. Évaluer le rapport qualité-prix pour choisir la meilleure guitare Lorsque vous évaluez le rapport qualité-prix d'une guitare acoustique, considérez non seulement les matériaux et la marque, mais aussi la jouabilité et la durabilité. Une guitare qui vous inspire à jouer régulièrement et qui tient bien dans le temps représente un bon investissement, même si elle coûte un peu plus cher. Lorsqu'il s'agit de choisir une guitare acoustique avec un excellent rapport qualité-prix, des marques comme Yamaha, Cort, et Alvarez sont souvent recommandées. Ces guitares, qui se situent généralement entre 200 € et 500 €, offrent une construction solide, une bonne jouabilité, et un son riche, sans pour autant nécessiter un investissement important. Elles sont idéales pour les guitaristes qui recherchent une guitare durable et performante sans se ruiner ni manger que des pâtes pendant plusieurs années. Des modèles comme la Yamaha FG800 ou la Cort Earth70 offrent une qualité sonore excellente, une construction solide, et sont disponibles à un prix accessible, généralement autour de 200 € à 300 €. Ces guitares sont idéales pour les musiciens et musiciennes à la recherche d'un instrument fiable sans dépasser leur budget. Quand vous aurez trouvé la guitare de vos rêves, consultez cet article pour connaitre les accords simples à apprendre pour débuter ! Promotions et offres spéciales Surveillez les périodes de soldes ou les promotions en ligne. Des sites comme Thomann, Woodbrass, ou les magasins spécialisés proposent parfois des réductions intéressantes, surtout lors du Black Friday ou pendant les soldes de fin d’année. Les marques offrant le meilleur rapport qualité-prix Certaines marques se distinguent par leur capacité à offrir un excellent rapport qualité-prix. Yamaha, par exemple, est reconnue pour ses guitares acoustiques fiables et abordables. Seagull, une marque canadienne, propose des guitares avec des tables en bois massif à des prix très compétitifs. Avantages et inconvénients selon le prix Entrée de gamme : Idéal pour débuter, mais vous pourriez vite ressentir le besoin de passer à un modèle plus performant. Moyenne gamme : Un bon équilibre entre coût et qualité, avec un son satisfaisant pour la plupart des joueurs. Haut de gamme : Qualité sonore exceptionnelle, mais l’investissement peut être difficile à justifier pour un débutant ou un joueur occasionnel. Quel est le prix d'une guitare acoustique pour débutant ? Comme indiqué précédemment, le prix d'une guitare acoustique pour débutant varie généralement entre 100 € et 300 €. Ces instruments d'entrée de gamme sont conçus pour offrir une jouabilité confortable tout en étant suffisamment robustes pour résister à l'apprentissage intensif. Les marques telles que Yamaha, Epiphone et Fender proposent des modèles bien adaptés aux débutants dans cette gamme de prix. Bien que ces guitares soient plus abordables, elles offrent souvent une bonne qualité sonore, ce qui est essentiel pour les premières expériences musicales. Si vous le pouvez, n'hésitez pas à vous faire accompagner par un ou une guitariste dans un magasin de musique pour tester des guitares, les écouter et voir quel son vous plait le plus. Quelles sont les différentes grandes marques de guitare acoustique et leur prix ? Fender Les guitares acoustiques Fender sont réputées pour leur qualité et leur sonorité distincte. Les prix des modèles acoustiques Fender commencent généralement autour de 150 € pour les modèles d'entrée de gamme, comme la série CD-60. Pour des modèles plus avancés ou des séries spéciales, les prix peuvent dépasser les 500 €, voire atteindre 1 000 € pour les guitares haut de gamme fabriquées avec des matériaux de qualité supérieure. Fender est une marque prisée aussi bien par les débutants que par les guitaristes confirmés, grâce à son large éventail de modèles. Yamaha Les guitares acoustiques Yamaha sont très populaires pour leur fiabilité et leur sonorité équilibrée. Les prix commencent aux alentours de 120 € pour des modèles comme la Yamaha F310, adaptée aux débutants. Pour des modèles intermédiaires comme la Yamaha FG800, le prix se situe entre 200 € et 300 €. Enfin, les modèles haut de gamme, comme ceux de la série LL, peuvent atteindre ou dépasser les 600 €, offrant des bois de qualité supérieure et une construction plus raffinée. Gibson Les guitares acoustiques Gibson sont synonymes de luxe et de qualité exceptionnelle. Les prix commencent généralement autour de 1 500 € pour les modèles les plus abordables, comme la Gibson J-15. Les modèles emblématiques, tels que la Gibson Hummingbird ou la J-45, peuvent facilement dépasser les 2 500 €, voire atteindre 4 000 € pour des éditions spéciales. Gibson est une marque de choix pour les musiciens professionnels et les collectionneurs, appréciée pour ses guitares à la fois iconiques et performantes. Ibanez Ibanez propose une large gamme de guitares acoustiques, adaptées à tous les niveaux et budgets. Les modèles d'entrée de gamme commencent aux alentours de 150 €, avec des séries comme la Ibanez AW54. Les guitares acoustiques Ibanez de milieu de gamme, comme la série AE, oscillent entre 300 € et 500 €, offrant des fonctionnalités avancées et une meilleure qualité sonore. Pour des modèles haut de gamme, les prix peuvent atteindre 1 000 € ou plus, intégrant des bois de qualité supérieure et une électronique sophistiquée. Clifton Les guitares acoustiques Clifton sont généralement considérées comme des instruments d'entrée de gamme, accessibles pour les débutants. Les prix de ces guitares sont très abordables, se situant souvent entre 50 € et 150 €. Bien que leur qualité sonore et de fabrication soit inférieure à celle de marques plus établies, elles constituent une option économique pour ceux qui souhaitent essayer la guitare sans investir beaucoup d'argent au départ. Cort Cort est une marque réputée pour offrir des guitares acoustiques de bonne qualité à des prix compétitifs. Les modèles d'entrée de gamme commencent aux alentours de 150 €, avec des séries comme la Cort AD810. Pour des guitares de meilleure qualité, les prix peuvent aller de 250 € à 500 €, offrant un excellent rapport qualité-prix avec une bonne construction et des bois de qualité. Les modèles haut de gamme peuvent atteindre 800 € ou plus, offrant des caractéristiques avancées et une sonorité professionnelle. Stagg Les guitares acoustiques Stagg sont souvent choisies pour leur prix très abordable, particulièrement attractif pour les débutants ou les budgets serrés. Les prix commencent aux alentours de 70 € pour des modèles basiques. Bien que ces guitares soient fonctionnelles, elles sont généralement fabriquées avec des matériaux moins coûteux, ce qui peut affecter leur durabilité et leur qualité sonore. Néanmoins, elles restent une option viable pour ceux qui débutent et cherchent un instrument économique. Sherwood Sherwood est une marque moins connue, souvent associée à des instruments d'entrée de gamme à des prix très accessibles. Les guitares acoustiques Sherwood se trouvent généralement dans une fourchette de prix de 50 € à 150 €. Bien que ces instruments soient abordables, ils sont principalement recommandés pour les débutants ou ceux qui cherchent une guitare économique pour un usage occasionnel. Electro-acoustique Martin Les guitares électro-acoustiques Martin sont réputées pour leur qualité exceptionnelle et leur sonorité riche. Les prix commencent généralement autour de 1 000 € pour les modèles d'entrée de gamme comme la Martin DRS1. Les modèles plus avancés, comme la Martin D-28E, peuvent atteindre 3 000 € ou plus. Martin est une marque de choix pour les musiciens professionnels qui recherchent une guitare à la fois performante en acoustique et en amplification. Autres modèles Guitare semi-acoustique prix Les guitares semi-acoustiques, qui combinent des caractéristiques acoustiques et électriques, varient largement en prix selon la marque et la qualité de l'instrument. Les modèles d'entrée de gamme commencent à environ 200 €, mais pour une guitare de qualité, il faut souvent compter entre 400 € et 1 000 €. Les marques comme Epiphone, Ibanez, et Gretsch proposent des options fiables dans cette gamme de prix. Les modèles haut de gamme de marques comme Gibson peuvent facilement dépasser les 2 000 €. Guitare électro-acoustique Le prix des guitares électro-acoustiques varie considérablement en fonction de la marque, des matériaux utilisés, et des fonctionnalités. Les modèles d'entrée de gamme commencent à environ 150 €, tandis que les guitares de milieu de gamme se situent entre 300 € et 600 €. Pour des modèles haut de gamme, les prix peuvent dépasser 1 000 €, offrant des bois de meilleure qualité et une électronique avancée pour une meilleure amplification. Des marques comme Yamaha, Fender, et Takamine proposent des options dans toutes ces gammes de prix. Choisir une guitare acoustique est une décision qui dépend de nombreux facteurs, principalement du budget et des besoins individuels. En comprenant ce qui influence le prix, il est possible de faire un choix éclairé, qui vous apportera des années de plaisir musical. Qu’il s’agisse de trouver une guitare abordable pour débuter ou d’investir dans un instrument haut de gamme, l’important est de trouver l’équilibre parfait entre coût et qualité. N’hésitez pas à explorer notre sélection de guitares acoustiques pour trouver celle qui vous correspondra le mieux ! Prendre des cours de guitare avec nous Si vous rêvez de maîtriser la guitare, prendre des cours avec nous est la clé pour transformer ce rêve en réalité. Que vous soyez débutant ou guitariste confirmé, nos professeurs passionnés et expérimentés vous guideront à chaque étape de votre apprentissage, en adaptant les cours à votre rythme et à vos objectifs. Nous vous offrons la flexibilité de choisir des cours, selon vos disponibilités, pour apprendre dans un cadre qui vous met à l’aise. De plus, nos méthodes d'enseignement sont axées sur le plaisir de jouer tout en développant une technique solide, ce qui vous permet de progresser rapidement tout en vous épanouissant musicalement. Apprendre la guitare avec nous, c’est bien plus qu’une simple formation musicale : c’est une expérience enrichissante qui vous connecte profondément à votre passion pour la musique. Nos cours sont conçus pour vous offrir un apprentissage personnalisé, dispensé par des professeurs qualifiés qui comprennent l’importance de l’individualité dans la progression musicale. Que vous soyez un complet débutant ou que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, nos enseignants s’adaptent à vos besoins spécifiques, vous offrant ainsi un parcours d’apprentissage sur mesure. En choisissant nos programmes, vous bénéficiez également d’une flexibilité incomparable. Nos horaires sont conçus pour s’intégrer parfaitement dans votre emploi du temps, éliminant ainsi tout stress lié à l’organisation. Vous pouvez apprendre à jouer de la guitare dans un environnement confortable, à votre rythme, et sans contrainte. De plus, nous mettons un point d’honneur à rendre chaque leçon agréable et motivante. Nos professeurs utilisent des méthodes pédagogiques qui allient théorie et pratique de manière ludique, vous permettant de jouer vos morceaux préférés dès les premières leçons. Cette approche vous assure non seulement une progression rapide, mais aussi une véritable satisfaction personnelle à chaque étape de votre apprentissage, un bon moyen de ne pas vous laisser submerger par la démotivation. Enfin, en choisissant nos cours de guitare, vous optez pour la qualité. Nos enseignants sont rigoureusement sélectionnés pour leurs compétences pédagogiques et leur passion pour la musique. Lancez-vous, c'est le moment ! Pour plus de conseils, n'hésitez pas à consulter nos autres articles sur la guitare !
